Peter Greene, actor conocido por interpretar a villanos y criminales, incluyendo su papel de Zed en «Pulp Fiction», falleció el viernes en su casa de Nueva York, confirmó su representante. Tenía 60 años.

Greene fue encontrado muerto dentro de su apartamento en el Lower East Side, según informó el representante Gregg Edwards. No reveló la causa de su muerte.

El New York Daily News fue el primero en informar sobre la muerte de Greene.

La policía respondió a una llamada al 911 sobre un hombre inconsciente en una dirección de Clinton Street a las 15:25 del viernes y los servicios de emergencias médicas declararon a Greene muerto en el lugar, según informó un portavoz del departamento de policía.

Peter Greene, the actor known for playing villains and criminals, including his role as Zed in «Pulp Fiction,» died Friday at his home in New York, his representative confirmed. He was 60.

Greene was found dead inside his apartment on the Lower East Side, according to his representative, Gregg Edwards. He did not disclose the cause of death.

The New York Daily News was the first to report Greene’s death.

Police responded to a 911 call about an unconscious man at an address on Clinton Street at 3:25 p.m. Friday, and paramedics pronounced Greene dead at the scene, a police department spokesperson said.

El sábado en el Capital One Arena de Washington DC, John Cena concretó su último combate ante el luchador austriaco Gunter.

Al final de un brutal combate que duró 24 minutos, John Cena, 17 veces campeón mundial, se rindió por sumisión por primera vez en más de 20 años. Sin discursos, el luchador se quitó las muñequeras y los zapatos y los dejó en medio del ring, continuó por la rampa y saludó por última vez a sus fans antes de salir de la arena.

El sábado en el Capital One Arena de Washington DC, John Cena concretó su último combate ante el luchador austriaco Gunter.

Al final de un brutal combate que duró 24 minutos, John Cena, 17 veces campeón mundial, se rindió por sumisión por primera vez en más de 20 años. Sin discursos, el luchador se quitó las muñequeras y los zapatos y los dejaron en medio del ring, continuó por la rampa y saludó por última vez a sus fans antes de salir de la arena.

La creadora de contenido de videojuegos Payal Dhare, también conocida como Payal Gaming, se ha convertido presuntamente en el blanco de un video deepfake, un clip explícito de «MMS» con su imagen.

Muchos usuarios en X mencionaron el nombre de Payal Gaming sin ninguna confirmación. Sin embargo, sus fans acudieron en su ayuda e intervinieron para desmentir los rumores. Muchos insistieron en que el video no era real y alegaron que se trataba de un deepfake generado por IA, creado únicamente para atraer visitas y atención.

La influencer quien comenzó su trayectoria en YouTube en 2019, publicando contenido de juegos populares como BGMI (Battlegrounds Mobile India), PUBG, GTA V y más y que a partir de 2021 supera los los 3 millones de suscriptores en YouTube, dijo a través de su cuenta en IG: “Nunca imaginé tener que hablar públicamente sobre algo tan personal y angustioso”, escribió en su publicación. “En los últimos días, ha circulado contenido en línea que asocia falsamente mi nombre e imagen con un video que se está compartiendo en plataformas digitales. Quiero dejar esto claro y sin ambigüedades: la persona que aparece en ese video no soy yo, y no tiene ninguna conexión con mi vida, mis decisiones ni mi identidad”.

Video game content creator Payal Dhare, also known as Payal Gaming, has allegedly become the target of a deepfake video, an explicit «MMS» clip featuring her image.

Many users on X mentioned Payal Gaming’s name without any confirmation. However, her fans came to her aid and intervened to debunk the rumors. Many insisted that the video was not real and claimed that it was an AI-generated deepfake, created solely to attract views and attention.

The influencer, who began her YouTube career in 2019, posting content about popular games like BGMI (Battlegrounds Mobile India), PUBG, GTA V, and more, and who surpassed 3 million subscribers on YouTube in 2021, said via her Instagram account: “I never imagined I would have to speak publicly about something so personal and distressing,” she wrote in her post. “Over the past few days, content has been circulating online that falsely associates my name and image with a video being shared on digital platforms. I want to make this perfectly clear and unambiguous: the person appearing in that video is not me, and has no connection whatsoever to my life, my choices, or my identity.”

Grabadoras de Historias: mujeres en la gráfica de los pueblos de México, es el nombre de la muestra que reúne piezas de más de 140 mujeres de pueblos originarios y afrodescendientes de once regiones de México que puede apreciarse en el Museo de la Estampa desde el 10 de diciembre.

El propósito de la exhibición es visibilizar la presencia y producción artística procedentes de varias comunidades originarias como comcaac, maya, mazateca, mazahua, náhuatl, otomí, purépecha, totonaca, tseltal, tsotsil, yaqui y zapoteca.

La muestra se realiza en el marco del Año de la Mujer Indígena y Afrodescendiente que el Gobierno de México emprendió en 2025 y fue curada por Mónica Villegas y Rosa Lidia Huaroco, así como del artista visual Demián Flores y fue posible gracias alapoyo de la Unidad Regional de Culturas Populares en Sonora; la Casa de la Cultura en Ciudad Obregón; el Festival Xepe an Coicoos en Punta Chueca; los talleres de gráfica “La Troje” en Cherán y el Centro Cultural Antiguo Colegio Jesuita en Pátzcuaro, Michoacán; “La Imagen del Rinoceronte”, “Tigre Ediciones” y “La Trampa Gráfica” en la Ciudad de México; el “Zanate”, en Oaxaca; “El Rastro Gráfica”, en Chiapa de Corzo; el Taller de la Casa de la Cultura Irma Arana, en Cajeme, Sonora; y la Cooperativa Artesanos Socaaix en Punta Chueca, municipio de Hermosillo. Mayor información en el sitio oficial del recinto y en sus redes sociales en Facebook (Museo Nacional de la Estampa MX), Instagram (@munaemexico) y X (@MUNAEMexico).

Grabadoras de Historias: mujeres en la gráfica de los pueblos de México» is the name of the exhibition that brings together pieces by more than 140 women from Indigenous and Afro-descendant communities in eleven regions of Mexico. It can be seen at the Museo de la Estampa (Museum of Prints) starting December 10.

The purpose of the exhibition is to highlight the presence and artistic production of various Indigenous communities, including the Comcaac, Maya, Mazatec, Mazahua, Nahuatl, Otomi, Purépecha, Totonac, Tseltal, Tsotsil, Yaqui, and Zapotec.

The exhibition is part of the Year of Indigenous and Afro-descendant Women, launched by the Mexican government in 2025. It was curated by Mónica Villegas and Rosa Lidia Huaroco, along with visual artist Demián Flores, and made possible thanks to the support of the Regional Unit of Popular Cultures in Sonora; the House of Culture in Ciudad Obregón; the Xepe an Coicoos Festival in Punta Chueca; the printmaking workshops “La Troje” in Cherán and the Old Jesuit College Cultural Center in Pátzcuaro, Michoacán; “La Imagen del Rinoceronte”, “Tigre Ediciones” and “La Trampa Gráfica” in Mexico City; “Zanate” in Oaxaca; “El Rastro Gráfica” in Chiapa de Corzo; the Irma Arana House of Culture Workshop in Cajeme, Sonora; and the Socaaix Artisans Cooperative in Punta Chueca, Hermosillo municipality. More information is available on the official website of the venue and on its social media networks on Facebook (Museo Nacional de la Estampa MX), Instagram (@munaemexico) and X (@MUNAEMexico).

Tony Méndez, histórico guitarrista de Kerigma y una de las figuras fundamentales del rock mexicano, falleció el 7 de diciembre en Ciudad de México por complicaciones de salud. Además de su trayectoria musical, Méndez dejó una huella decisiva como impulsor de Rockotitlán, foro legendario de los años 80 y 90 donde despuntaron bandas emblemáticas como Caifanes y Molotov.
Kerigma confirmó su muerte con un mensaje en el que lo reconocen como “pilar fundamental” de la agrupación durante 44 años y anunciaron que continuarán con el evento dedicado a celebrar su vida y legado.

Tony Méndez, the legendary guitarist of Kerigma and a key figure in Mexican rock, passed away on December 7 in Mexico City due to health complications. In addition to his musical career, Méndez left a decisive mark as a driving force behind Rockotitlán, a legendary venue in the 80s and 90s where iconic bands like Caifanes and Molotov got their start.

Kerigma confirmed his death with a message recognizing him as a «fundamental pillar» of the group for 44 years and announced that they will continue with the event dedicated to celebrating his life and legacy.

La escritora, dramaturga y directora argentina Laura Sbdar fue distinguida con el Premio Internacional de Literatura Aura Estrada 2025, otorgado por la Fundación Borchard, Editorial Almadía y la FIL Guadalajara. El jurado —integrado por Francisco Goldman, Gabriela Jauregui, Brenda Lozano, Daniel Saldaña París y Gladys Tzul Tzul— destacó la originalidad, la ambición narrativa y la fuerza poética de su proyecto, al que calificaron como “una escritura electrizante” con capacidad para renovar la narrativa latinoamericana.

Sbdar, autora de Las criaturas y Hasta que brille, así como de una sólida trayectoria teatral, recibirá 20,000 dólares durante la ceremonia del 6 de diciembre en Expo Guadalajara. La finalista, Natalia Chávez Gomes da Silva, obtendrá 5,000 dólares.

Este premio bienal, inaugurado en 2008 en memoria de la escritora mexicana Aura Estrada, reconoce a creadoras de entre 18 y 35 años que escriben en español o lenguas indígenas y se ha consolidado como uno de los galardones literarios más relevantes del continente.

Argentine writer, playwright, and director Laura Sbdar was awarded the 2025 Aura Estrada International Literature Prize, granted by the Borchard Foundation, Almadía Publishing House, and the Guadalajara International Book Fair (FIL). The jury—comprised of Francisco Goldman, Gabriela Jauregui, Brenda Lozano, Daniel Saldaña París, and Gladys Tzul Tzul—highlighted the originality, narrative ambition, and poetic force of her work, which they described as “electrifying writing” with the potential to revitalize Latin American narrative.

Sbdar, author of Las criaturas and Hasta que brille, as well as a distinguished career in theater, will receive $20,000 during the ceremony on December 6 at Expo Guadalajara. The runner-up, Natalia Chávez Gomes da Silva, will receive $5,000.

This biennial prize, inaugurated in 2008 in memory of the Mexican writer Aura Estrada, recognizes female creators between the ages of 18 and 35 who write in Spanish or indigenous languages ​​and has established itself as one of the most important literary awards on the continent