Yolanda Zamora, recibió este 7 de diciembre el Homenaje Nacional de Periodismo Cultural Fernando Benítez que otorga la Feria Internacional del Libro de Guadalajara (FIL) por la trayectoria que ha conservado desde hace 50 años.
A lo largo de su trayectoria Zamora ha podido entrevistar a personajes como Juan Rulfo, Ravi Shankar, Joan Manuel Serrat y Elena Poniatowska, principalmente en programas de radio como Panorama cultural, A las nueve con usted, Perfiles y La Passarola”.
José Trinidad Padilla López, Presidente de la FIL Guadalajara dijo que este galardón reconoce la trayectoria de quienes han hecho del periodismo cultural una manera de vida, haciendo de la palabra un espacio de encuentro y sensibilidad.
El periodista Juan Carlos Núñez destacó que una de las particularidades del enfoque de Zamora el aspirar a realizar un periodismo formativo.
José Daniel López Hernández, Jefe de Patrimonio Artístico e Histórico del Estado de Jalisco compartió que Yolanda se ha sabido abrir camino “en un mundo que tantas veces ha sido de hombres”.
Yolanda manifestó sentirse honrada con este reconocimiento: “Lo recibo con toda humildad, porque estoy convencida de que una vocación encuentra sentido en el servicio a los demás”.

Yolanda Zamora received the Fernando Benítez National Award for Cultural Journalism on December 7th, presented by the Guadalajara International Book Fair (FIL) in recognition of her 50-year career. Throughout her career, Zamora has interviewed figures such as Juan Rulfo, Ravi Shankar, Joan Manuel Serrat, and Elena Poniatowska, primarily on radio programs like Panorama Cultural, A las nueve con usted, Perfiles, and La Passarola.
José Trinidad Padilla López, President of the Guadalajara International Book Fair (FIL), said that this award recognizes the careers of those who have made cultural journalism a way of life, making words a space for encounter and sensitivity.
Journalist Juan Carlos Núñez highlighted that one of the distinctive features of Zamora’s approach is her aspiration to practice formative journalism.
José Daniel López Hernández, Head of Artistic and Historical Heritage for the State of Jalisco, shared that Yolanda has forged her own path «in a world that has so often been dominated by men.»
Yolanda expressed her honor at receiving this recognition: «I receive it with all humility, because I am convinced that a vocation finds meaning in serving others.»

El español Francisco López Serrano fue el ganador de la décima edición del Premio Ciudad y Naturaleza “José Emilio Pacheco” 2025, por su obra Hoy es el Apocalipsis que se compone de diez textos.

Laura Emilia Pacheco dijo sentirse satisfecha de que por primera ocasión este premio se vaya hasta España, compartió que en su obra el autor “nos remite a nuestra propia imagen en un espejo muchas veces brutal, hilarante”.

La Directora de la Editorial Universitaria, Sayri Karp, expresó que con motivo de los diez años del premio se realizó una edición especial sobre el concurso.

Francisco López Serrano dijo que esta distinción ha marcado de manera especial su reencuentro con la poesía del escritor mexicano José Emilio Pacheco. Dijo que él mismo se considera un poeta aún cuando escribe en prosa y en ese sentido coincide con José Emilio Pacheco, para quien la poesía no estaba sólo en el poema, sino en la vida, en la acción y en la solidaridad humana”. Mónica Lavín destacó que el ganador fue escogido entre mil 682 propuestas. La entrega se realizó ayer 6 de diciembre.

Spanish author Francisco López Serrano won the tenth edition of the José Emilio Pacheco City and Nature Prize 2025 for his work, Today is the Apocalypse, a collection of ten texts.

Laura Emilia Pacheco expressed her satisfaction that, for the first time, the prize has gone to Spain. She shared that in his work, the author «reflects our own image in a mirror, often brutal and hilarious.»

Sayri Karp, Director of the University Press, stated that a special edition was published to commemorate the prize’s tenth anniversary.

Francisco López Serrano said that this distinction has marked a special rediscovery of the poetry of Mexican writer José Emilio Pacheco. He said that he considers himself a poet even though he writes in prose, and in that sense he agrees with José Emilio Pacheco, for whom poetry was not only in the poem, but in life, in action, and in human solidarity. Mónica Lavín highlighted that the winner was chosen from among 1,682 proposals. The delivery was made yesterday, December 6th.

Elena Ospina, fue homenajeda este 6 de diciembre con la Catrina del Encuentro Internacional de Caricatura e Historieta de la edición 39 de la FIL Guadalajara, por su obra que aborda temas como la igualdad de género, la libertad de expresión, los derechos humanos y la ecología a través de los trabajos que ha realizado para Cartoon Movemente, FECO España, Carton Club y Cartooning for Peace.
José Trinidad Padilla López, presidente de la FIL, dijo: “Celebramos la trayectoria de la ilustradora y caricaturista Elena Ospina, cuya obra ha trascendido por generaciones construyendo un estilo poético, incisivo y profundamente humano, convirtiéndose en un referente del humor gráfico contemporáneo; iluminando temas como la igualdad, la ecología, los derechos humanos y la dignidad de las personas, nombrando injusticias sin renunciar a la belleza”.

“Son muchas emociones, encuentros, abrazos y descubrimientos festejando el humor, la caricatura y la literatura. El arte es un derecho universal. Admiro a todos los que dedican su vida al humor y pueden vivir de hacer dibujos, es una tarea difícil, sí, pero no la cambiaría por nada del mundo”, declaró Ospina.
Como parte de este encuentro se conformó la exposición Voces ilustradas que se puede apreciar desde el 5 de diciembre en el museo Jalisco Paseo Interactivo (JAPI). En ella el público puede apreciar cerca de 60 piezas de Elena Ospina quien durante su visita dio talleres en el CUAAD

Elena Ospina was honored on december 6th, with the Catrina award at the International Cartoon and Comic Book Meeting of the 39th Guadalajara International Book Fair (FIL) for her work addressing themes such as gender equality, freedom of expression, human rights, and ecology through her projects for Cartoon Movemente, FECO Spain, Carton Club, and Cartooning for Peace.

José Trinidad Padilla López, president of the FIL, said: “We celebrate the career of illustrator and cartoonist Elena Ospina, whose work has transcended generations, building a poetic, incisive, and profoundly human style, becoming a benchmark of contemporary graphic humor; illuminating themes such as equality, ecology, human rights, and human dignity, naming injustices without sacrificing beauty.”

“There are so many emotions, encounters, hugs, and discoveries celebrating humor, cartoons, and literature. Art is a universal right. I admire everyone who dedicates their life to humor and can make a living from drawing. It’s a difficult task, yes, but I wouldn’t trade it for anything in the world,” Ospina declared.
As part of this gathering, the exhibition Illustrated Voices was created and can be seen from December 5th at the Jalisco Interactive Walk Museum (JAPI). The public can view nearly 60 pieces by Elena Ospina, who also gave workshops at CUAAD during her visit.

Benedetta Tagliabue fundadora y dierctora del estudio Miralle tagliabue EMBT con sede en Barcelona y Shangai fue quien recibió el homenaje ArpaFIL de este año por las numerosas obras que ha desarrollado con sensiblidad hacia el entorno, la materialidad y la memoria colectiva. En ellas se combinan las tradiciones antiguas y lo contemporáneo, el diseño urbano y el arte.
Entre sus proyectos más emblemáticos destacan el Parlamento de Escocia en Edimburgo, la Sede de Gas Natural Fenosa en Barcelona, el Mercado de Santa Caterina, y el Pabellón de España en la Exposición Universal de Shanghái 2010, galardonado con el RIBA International Award.
Tras recibir el homenaje, Benedetta Tagliabue, dijo sentirse conmovida y agradecida por este reconocimiento a su trayectoria, a su vez, destacó que lo privado e íntimo puede ser inicio para una idea comunitaria y accesible.

“Comenzar con mi casa ha sido el proyecto más íntimo que he tenido, sin embargo, colaborar también en la renovación del Mercado de Santa Caterina en Barcelona, un mercado que era nuestro, de la comunidad y lo transformamos desde la intimidad, desde lo personal y privado a lo colectivo”, dijo.

En el marco de este homenaje se anunció se dieron a conocer los ganadores del Concurso Internacional para jóvenes arquitectos quienes se buscó que diseñaran un Centro de Interpretación en la zona de la Coronilla en Zapopan.

Fueron 58 proyectos de los cuales 15 resultaron finalistas, dónde se pudo analizar que todos ellos contaban con pertinencia contextual, fortalecimiento humano, planteamiento conceptual, entre otros factores.

Tras cuatro menciones honoríficas a diversos proyectos, se anunció a los tres primeros lugares de dicho concurso:

Tercer lugar: El equipo “PAG 108”, premiado con 10 mil pesos.
Segundo lugar: El alumno Rogelio Laguna, llevándose 25 mil pesos.
Primer lugar: El equipo “GPWR27”, acreedor de 50 mil pesos.

Benedetta Tagliabue, founder and director of the Barcelona and Shanghai-based studio Miralle Tagliabue EMBT, received this year’s ArpaFIL tribute for her numerous works, developed with sensitivity to the environment, materiality, and collective memory. Her projects combine ancient and contemporary traditions, urban design, and art.

Among her most emblematic projects are the Scottish Parliament in Edinburgh, the Gas Natural Fenosa Headquarters in Barcelona, ​​the Santa Caterina Market, and the Spanish Pavilion at the 2010 Shanghai World Expo, which won the RIBA International Award.

After receiving the tribute, Benedetta Tagliabue said she felt moved and grateful for this recognition of her career. She also emphasized that the private and intimate can be the starting point for a communal and accessible vision.

“Starting with my own house has been the most intimate project I’ve ever undertaken. However, collaborating on the renovation of the Santa Caterina Market in Barcelona, ​​a market that was ours, belonging to the community, and which we transformed from the intimate, personal, and private to the collective, was also very significant,” he said.

As part of this tribute, the winners of the International Competition for Young Architects were announced. The competition sought to design an Interpretation Center in the Coronilla area of ​​Zapopan.

There were 58 projects submitted, of which 15 were selected as finalists. It was determined that all of them demonstrated contextual relevance, human empowerment, conceptual approach, and other factors.

After awarding four honorable mentions to various projects, the top three winners of the competition were announced:

Third place: The “PAG 108” team, awarded 10,000 pesos.

Second place: Student Rogelio Laguna, receiving 25,000 pesos.

First place: The team “GPWR27”, winner of 50 thousand pesos.

Víctoria Díaz, escritora en lengua tsotsil, es la ganadora de la décima tercera edición, del Premio de Literaturas Indígenas de América (PLIA) 2025.

La galardonada recibió el 5 de diciembre de 2025, esta distinción por escribir la mejor obra en la categoría de Cuento, y Hombres absurdo entre otras obras escritas en diez distintas lenguas indígenas de México, Ecuador o Colombia. “Debo decir que no sólo es un reconocimiento a mi obra, sino a la literatura en tsotsil y a todas las lenguas que se escriben y hablan en nuestro país; es decir, mi trabajo comprueba que las lenguas indígenas sirven para hacer literatura”, dijo Díaz durante la premiación en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara (FIL).

Originaria de San Cristobal de las Casas, Chiapas, la escritora tsotsil es autora de los cuentos La soga / Schuk snuk y El silencio de la noche / Sts’ijelal ak’obal; además, es coautura del libro Cuentos con cicatrices / Yayijemal ts’ibetik.

“No recopilo tradición oral en mi escritura, sino que hago creaciones para comprender nuestra realidad, para visibilizar lo que vivimos cotidianamente las mujeres y los pueblos originarios en general”, aseveró.

La ganadora invitó a la población a acercarse a la literatura en lenguas originarias, y consideró que desde esa trinchera se aportan y describen realidades que parecen lejanas, pero que forman parte de la identidad de todas y todos.

Además del reconocimiento, Victoria Díaz recibió de manos de la Rectora General de la Universidad de Guadalajara (UdeG), maestra Karla Planter Pérez, la estatuilla conmemorativa del PLIA 2025. El galardón incluye además un estímulo económico de 300 mil pesos.

Víctoria Díaz, a writer in the Tsotsil language, is the winner of the thirteenth edition of the Indigenous Literatures of the Americas Prize (PLIA) 2025.

The award winner received this distinction on December 5, 2025, for writing the best work in the Short Story category, and Absurd Men among other works written in ten different indigenous languages ​​of Mexico, Ecuador or Colombia. “I must say that this is not only a recognition of my work, but also of Tsotsil literature and all the languages ​​that are written and spoken in our country; that is to say, my work proves that indigenous languages ​​can be used to create literature,” said Díaz during the awards ceremony at the Guadalajara International Book Fair (FIL).

Originally from San Cristóbal de las Casas, Chiapas, the Tsotsil writer is the author of the short stories La soga / Schuk snuk and El silencio de la noche / Sts’ijelal ak’obal; she is also the co-author of the book Cuentos con cicatrices / Yayijemal ts’ibetik.

“I don’t compile oral tradition in my writing, but rather I create works to understand our reality, to make visible what women and Indigenous peoples in general experience daily,” she stated.

The award winner invited the public to engage with literature in Indigenous languages, and she believes that from this perspective, realities that seem distant but are part of everyone’s identity are revealed and described.

In addition to the recognition, Victoria Díaz received the PLIA 2025 commemorative statuette from the Rector General of the University of Guadalajara (UdeG), Professor Karla Planter Pérez. The award also includes a financial incentive of 300,000 pesos.

Ana María Falú fue reconocida este 4 de diciembre por Arpa FIL con la medalla Jorge Camberos por que su labor ha sido clave en la incorporación de la perspectiva de género en la arquitectura, el urbanismo y las políticas públicas.

Ana María Falú agradeció la distinción otorgada por el CUAAD, pero también reconoce una deuda histórica. “Hablar de las ciudades es un asunto político, porque el urbanismo es político: este gesto de ArpaFIL reconoce una deuda histórica con las mujeres, porque el Premio Pritzker sólo se ha entregado a tres por ciento de ellas”, dijo.

La homenajeada ha liderado proyectos emblemáticos como el programa “Ciudades sin violencia hacia las mujeres” y “Ciudades seguras para todos”, que coloca la equidad y la seguridad como eje central en el diseño urbano.

Ana María Falú was recognized on December 4th, by ArpaFIL with the Jorge Camberos Medal for her key work in incorporating a gender perspective into architecture, urban planning, and public policy.

Ana María Falú expressed her gratitude for the distinction awarded by CUAAD, but also acknowledged a historical debt. “Talking about cities is a political matter, because urban planning is political: this gesture from ArpaFIL recognizes a historical debt owed to women, because the Pritzker Prize has only been awarded to three percent of them,” she said.

The honoree has led emblematic projects such as the “Cities Without Violence Against Women” program and “Safe Cities for All,” which places equity and safety at the heart of urban design.

La uruguaya Fernanda Trías, escritora, traductora y docente obtuvo, por segunda ocasión este 3 de diciembre en 2021 lo había ganado por Mugre rosa) el Premio Sor Juana Inés de la Cruz por su libro El monte de las furias. El premio reconoce el trabajo literario de las mujeres en el mundo hispano por novelas publicadas en español, y está dotado con diez mil dólares en efectivo para la autora ganadora.

El monte de las furias fue seleccionada por unanimidad por el jurado conformado por Giselle Etcheverry Walker, Patricia Córdova Abundis y Julián Herbert, quienes destacaron que la obra de Trías “enraíza en la tradición narrativa latinoamericana, reconfigurándola mediante un excepcional punto de vista femenino lleno de hallazgos y matices”; además de lograr un equilibrio entre el lenguaje y la crudeza del mundo que representa.

En esta ocasión el jurado hizo una mención honorífica a la novela Ruth, de la escritora argentina Adriana Riva, por su manera de abordar con agudeza y sensibilidad los márgenes de la representación literaria de la vejez femenina.

La Directora General de la FIL de Guadalajara, Marisol Schulz Manaut, destacó en la ceremonia que el Premio Sor Juana Inés de la Cruz se ha otorgado a diversas escritoras desde el año 2001, luego de ser bautizado por la escritora nicaragüense Milagros Palma, y desde entonces ha galardonado a grandes figuras de la literatura femenina como Cristina Rivera Garza, Inés Fernández Moreno, Marcela Serrano, Nona Fernández, Lina Meruane, Margo Glantz, Almudena Grandes y Ana García Bergua, entre otras.
La doble ganadora del Premio Sor Juana Inés de la Cruz dijo sentirse agradecida por ver las virtudes que el jurado encontró en El monte de las furias y por seleccionar la novela delante de otras increíbles obras.

Uruguayan writer, translator, and teacher Fernanda Trías has won the Sor Juana Inés de la Cruz Prize for the second time on December 3th, (she won it in 2021 for Mugre rosa) for her book El monte de las furias (The Mountain of Furies), the prize recognizes the literary work of women in the Hispanic world for novels published in Spanish and includes a cash award of ten thousand dollars for the winning author.

El monte de las furias was unanimously selected by the jury composed of Giselle Etcheverry Walker, Patricia Córdova Abundis, and Julián Herbert, who highlighted that Trías’s work “is rooted in the Latin American narrative tradition, reconfiguring it through an exceptional female perspective full of insights and nuances”; in addition to achieving a balance between language and the harshness of the world it represents.

This year, the jury awarded an honorable mention to the novel Ruth, by Argentine writer Adriana Riva, for its insightful and sensitive exploration of the boundaries of literary representation of aging women.

The Director General of the Guadalajara International Book Fair (FIL), Marisol Schulz Manaut, highlighted at the ceremony that the Sor Juana Inés de la Cruz Prize has been awarded to various women writers since 2001, after being named by Nicaraguan writer Milagros Palma. Since then, it has recognized leading figures in women’s literature such as Cristina Rivera Garza, Inés Fernández Moreno, Marcela Serrano, Nona Fernández, Lina Meruane, Margo Glantz, Almudena Grandes, and Ana García Bergua, among others.

The two-time winner of the Sor Juana Inés de la Cruz Prize expressed her gratitude for the merits the jury recognized in El monte de las furias (The Mountain of Furies) and for selecting the novel over other remarkable works.

María Elena Saucedo Lugo recibió este 3 de diciembre el Homenaje al Bibliotecario de manos de José Trinidad Padilla López, Presidente de la FIL Guadalajara.

Sergio López Ruelas, director del Sistema Universitario de Bibliotecas de la UdeG, recalcó que la calidad humana de Saucedo Lugo se refleja en su amor por los libros y en los proyectos que ha emprendido para la preservación de colecciones de México y Estados Unidos.

Recordó que Saucedo Lugo ha sido impulsora del intercambio académico y cultural entre Estados Unidos y México, al promover diversos proyectos para beneficio de la región Centro Occidente de nuestro país. Además de ser docente en El Colegio de Bibliotecología de la UNAM y la UdeG.

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María Elena Saucedo Lugo received on December 3th, the Librarian’s Tribute from José Trinidad Padilla López, President of the Guadalajara International Book Fair (FIL).

Sergio López Ruelas, director of the University of Guadalajara’s (UdeG) University Library System, emphasized that Saucedo Lugo’s character is reflected in her love of books and in the projects she has undertaken for the preservation of collections from Mexico and the United States.

He noted that Saucedo Lugo has been a driving force behind academic and cultural exchange between the United States and Mexico, promoting various projects for the benefit of the Central-Western region of Mexico. She is also a professor at the College of Library Science of the National Autonomous University of Mexico (UNAM) and the University of Guadalajara (UdeG).

El escritor mexicano Gonzalo Celorio fue reconocido este 2 de diciembre, en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara por una vida entregada a la memoria impresa y al fervor por los libros.
Gonzalo Celorio recibió el Homenaje al Bibliófilo “José Luis Martínez”: una distinción que no sólo celebra trayectorias, sino pasiones hondas, casi íntimas, por el objeto libro y su memoria.
Nacido en 1948 en la Ciudad de México, Celorio ha tejido una carrera que cruza con naturalidad la creación literaria, la edición, la crítica y la gestión cultural. Ha sido director del Fondo de Cultura Económica, Secretario Académico del Colegio de Letras, Director de Literatura del Instituto Nacional de Bellas Artes y hoy encabeza la Academia Mexicana de la Lengua.
Creado en 2001, el Homenaje al Bibliófilo reconoce a quienes “encuentran placer entre los libros” y celebran la encuadernación como una forma de arte y permanencia. En ediciones anteriores, la distinción ha sido otorgada a figuras como Carmen López-Portillo, José María Murià y Alberto Ruy Sánchez, por mencionar algunos.
Durante la ceremonia, el director de la FIL, José Trinidad Padilla López, presidente de la FIL Guadalajara, definió el reconocimiento como uno de los más entrañables de la feria, por su vocación de honrar a quienes preservan la memoria impresa del mundo. A su vez, Luis García Montero, director del Instituto Cervantes, evocó la palabra que, a su juicio, sintetiza el universo de Celorio: “memoria”. En los libros —dijo— habitan el pasado y el presente que compartimos los lectores, y en sus márgenes se proyecta un futuro común. Allí, en esos renglones, persiste la memoria.
Sergio López Ruelas, director del Sistema Universitario de Bibliotecas de la Universidad de Guadalajara, subrayó la devoción de Celorio por el libro como objeto y archivo afectivo: la recolección minuciosa, el cuidado de las ediciones, el deseo de preservar historias, anécdotas y voces.

Con emoción visible, Gonzalo Celorio agradeció la distinción recordando que comenzó leyendo libros ajenos. “Amo los libros, sus encuadernaciones, sus tejuelos y las costillas de los lomos; amo la nomenclatura editorial. Amo mis libros. Los que han sufrido en sus páginas y los que todavía huelen a tinta. Los que se meten sin permiso en las palabras que escribo y los que encuentro sin necesidad de buscarlos. ¿Cómo no amar los libros, si son los que me han echado a andar la vida?”, expresó.
Su presencia en la FIL ha sido constante y decisiva, particularmente en la consolidación del programa literario y del Premio FIL de Literatura en Lenguas Romances. En 2025, su trayectoria alcanzó uno de los mayores reconocimientos de las letras en español al obtener el Premio Cervantes, confirmando su lugar en la tradición literaria hispánica.

Autor de novelas como Amor propio, Y retiemble en sus centros la tierra, Tres lindas cubanas, El metal y la escoria y Los apóstatas, Celorio ha explorado las fisuras de la identidad, la memoria urbana y las resonancias históricas. En el ensayo, títulos como El surrealismo y lo real-maravilloso, Tiempo cautivo, La catedral de México, Los subrayados son míos, La épica sardina y México, ciudad de papel revelan a un escritor que dialoga con la ciudad, con la tradición literaria y con el lector atento.

En tiempos de fugacidad digital, el homenaje a Gonzalo Celorio reivindica la lentitud del papel, el tacto de las cubiertas, el olor de la tinta y la obstinación de la memoria. Porque amar los libros —como él mismo lo ha dicho— es, en el fondo, aprender a caminar la vida entre páginas.

Mexican writer Gonzalo Celorio was recognized on December 2th, at the Guadalajara International Book Fair for a life dedicated to the printed word and a passion for books.

Gonzalo Celorio received the José Luis Martínez Bibliophile Award: a distinction that celebrates not only careers but also deep, almost intimate, passions for the book as an object and its memory.

Born in 1948 in Mexico City, Celorio has built a career that seamlessly blends literary creation, publishing, criticism, and cultural management. He has served as director of the Fondo de Cultura Económica (Economic Culture Fund), Academic Secretary of the Colegio de Letras (College of Letters), Director of Literature at the National Institute of Fine Arts, and currently heads the Mexican Academy of Language.

Established in 2001, the Bibliophile Tribute recognizes those who “find pleasure among books” and celebrate bookbinding as an art form and a means of preservation. In previous years, the award has been given to figures such as Carmen López-Portillo, José María Murià, and Alberto Ruy Sánchez, to name a few.

During the ceremony, José Trinidad Padilla López, president of the Guadalajara International Book Fair (FIL), described the award as one of the fair’s most cherished, due to its commitment to honoring those who preserve the world’s printed memory. Luis García Montero, director of the Cervantes Institute, invoked the word that, in his opinion, encapsulates Celorio’s universe: “memory.” In books, he said, reside the past and present that we readers share, and in their margins, a common future is projected. There, in those lines, memory persists.

Sergio López Ruelas, director of the University of Guadalajara’s University Library System, emphasized Celorio’s devotion to the book as both an object and an emotional archive: the meticulous collection, the care taken with editions, and the desire to preserve stories, anecdotes, and voices.

Visibly moved, Gonzalo Celorio expressed his gratitude for the honor, recalling that he began by reading other people’s books. “I love books, their bindings, their labels, and the ribs on their spines; I love publishers’ names. I love my books. Those that have suffered on their pages and those that still smell of ink. Those that intrude uninvited into the words I write and those I find without even looking for them. How could I not love books, when they are what have set me on my path in life?” he said.
His presence at the Guadalajara International Book Fair (FIL) has been constant and crucial, particularly in the consolidation of the literary program and the FIL Prize for Literature in Romance Languages. In 2025, his career reached one of the highest accolades in Spanish literature when he received the Cervantes Prize, confirming his place in the Hispanic literary tradition.

Author of novels such as Amor propio, Y retiemble en sus centros la tierra, Tres lindas cubanas, El metal y la escoria, and Los apóstatas, Celorio has explored the fissures of identity, urban memory, and historical resonances. In his essays, titles such as El surrealismo y lo real-maravilloso, Tiempo cautivo, La catedral de México, Los subrayados son míos, La épica sardina, and México, ciudad de papel reveal a writer who engages in dialogue with the city, with literary tradition, and with the attentive reader.

In times of digital transience, this tribute to Gonzalo Celorio celebrates the slowness of paper, the feel of book covers, the smell of ink, and the tenacity of memory. Because loving books —as he himself has said— is, at its core, learning to walk through life between pages.