2024 DICIEMBRE | | Página 5

El público puede apreciar Imágenes plasmadas en cárteles, rótulos de diseños informales que fueron compiladas durante las últimas dos décadas del siglo XX que inspiraron el libro homónimo

Enrique Vázquez Lozano / Guadalajara

Algunas piezas de la muestra Sensacional de diseño mexicano. Fotos: CORTESÍA

Trilce ediciones exhibe hasta el 16 de marzo de 2025 en el Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara la muestra Sensacional de diseño mexicano curada por Juan Carlos Mena Galindo que se compone de imágenes plasmadas en carteles, en rótulos callejeros, en revistas semanales, en la publicidad de los camiones, los burlesques, vulcanizadoras, refaccionarias y las arenas de box y lucha libre.

De acuerdo con Débora Holtz Cimet, directora de Trilce Ediciones, la exposición ha sido inspirada en el libro homónimo de esta casa editorial que ya ha alcanzado su quinta edición.

El libro de sala menciona que «las coloridas composiciones despliegan conceptos propios del imaginario popular mexicano, de gran inventiva y con un humor muy característico, incluso con alusiones en doble sentido. Cada expresión destaca por la gráfica y la tipografía para promover tanto productos como servicios, ya que aprovecha elementos cotidianos y sencillos que son transformados en escenas completamente llamativas que pretenden atraer la atención de los clientes. Las piezas también representan una gran oportunidad para evocar épocas pasadas, aquellas en las que destacan los rótulos de gran impacto visual y que reflejan en singulares formatos a las figuras y los ídolos colectivos, así como ese material que era utilizado de manera cotidiana, todo frente a un entorno que se ha vuelto cada vez más digital”.

«Desde la publicación de la primera edición hemos acompañado la promoción del libro con diversas exposiciones de un acervo de más de 10 mil imágenes, en diversos países de Europa, América, Asia y África. Se trata de una forma de homenaje y reonocimiento a estas expresiones artísticas urbanas que en muchas ocasiones han sido denostadas aún cuando forman parte del día de los mexicanos. El libro cuenta con textos de Carlos Monsiváis, David Byrne ex integrante de Talking Heads, Steven Heller, director de arte de la Revista de Libros del New York Times, Isaac Víctor Kerlow, director de arte digital de Estudios Disney, sel escritor mexicano Emiliano Pérez Cruz, y el pintor francés Hervé Di Rosa»

La muestra puede apreciarse hasta el 16 de marzo de 2025 en el MUSA de la UdeG. Mayor información en el sitio https://www.musaudg.mx/?lightbox=dataItem-jn4yi6vj

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VOLVER A REVISTA DEL 16 AL 31 DE AGOSTO

La muestra reúne fotografía, escultura y pintura de Karla Aguayo, Andrea Báez, Tari Luna Müller, Laura Rivera y Gina Torres

Claudia Andalón/ Guadalajara

Algunas de las piezas de la exposición Abracadabra. El acto de transformar. Fotos: CLAUDIA ANDALÓN

Abracadabra. El acto de transformar es el nombre de la exposición del Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara que reúne obras de los artistas emergentes Karla Aguayo, Andrea Báez, Tari Luna Müller, Laura Rivera y Gina Torres.

Karla Aguayo quien presenta una serie de doce piezas elaboradas en barro de Guanajuato, policromado en frío dijo: «Tengo siete años trabajando en la cerámica, desde que comencé con la escultura y ahora se volvió en el medio de expresión que más uso, es un material muy boble, económico y que da muchas posibilidades creativas. He realizado también joyería y estoy incursionando en el grabado y dibujo carboncillo. Todas son piezas recientes. Quiero prepararme para otra exposición y me gustaría hacer piezas de gran formato, me interesa la escultura urbana».

Gina Torres otra de las expositoras mencionó que detrás de las cinco fotografías impresas en papel de fibras naturales y acabado mate que incluyó en la muestra, “hay un gran trabajo previo que se remonta a hace dos años. Utilicé las técincas de la foto del retrato, hay una foto subacuática, y fotos construidas. El proyecto está inspirado en la relación padre-hija a través del deporte y de cómo el deporte ayuda a veces a salir de una péridida de la figura paterna”, dijo.

La artista añadió que antes de tomar las fotografías hizo en colaboración con el artista Mario Rosas una serie de bocetos que sirvieron para profundizar en las sesiones y ser más concretos durante las sesiones.

De acuerdo con Aldo Bugarín, arquitecto y curador las expositoras a través de sus obras reflexionan sobre la pérdida de un ser querido, la violencia de género, la menstruación y la salud mental.

¿Qué hay en mí que necesita una transformación tan grande que siente la necesidad de morir? Es una de las interrogantes planteadas por Andrea Báez. Así, las fotografías que presenta invitan a reflexionar acerca del tema de la salud mental, a través de cuestionamientos desde lo interno para lograr un cambio profundo.

Tari Luna Müller encontró en cada una de sus piezas un canal para alzar la voz y visibilizar la violencia doméstica como un problema que ocurre al interior de un espacio y muchas veces no se percibe desde el exterior, pero sí afecta profundamente a quienes lo sufren.

La propuesta de Laura Rivera gira en torno a un tema común pero que a la vez es visto en ocasiones como ajeno e, incluso, como tabú: la menstruación. Con figuras de muñecas de cartón, despierta la empatía desde la reconexión con los procesos naturales para propiciar la no violencia de género.

La exposición es posible gracias al apoyo de la University of Guadalajara Foundation USA y el Legado Grodman que becó a las artistas para realizar estos proyectos que son al mismo tiempo su trabajo de titulación de licenciatura y puede apreciarse hasta el 9 de febrero de 2025. Mayor información en el sitio https://www.musaudg.mx/