Ida y vuelta es el título de la muestra antológica de Ernesto Flores que se exhibe en el Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara (MUSA de la UdeG) y en la que el público puede apreciar del 10 de julio al 19 de octubre 40 piezas, entre pintura, dibujo y escultura que el artista ha realizado en los últimos 30 años, desde 1194 hasta hoy.

“Las piezas no han sido colocadas en orden cronológico según su creación, porque la intención del curador fue que el público pueda dialogar con ellas indistintamente. El único punto en común que tienen es que las hice yo. En ellas seres ficticios antropomorfos con detalles de otros animales, seres mitológicos, como sirenas, medusas y  ninfas. En ellas trato de mostrar los orígenes de nuestro mestizaje como mexicanos, nuestras raíces precolombinas, la forma en cómo nos impactó la llegada de españoles a América, la dualidad de la naturaleza, la forma en cómo estos opuestos se unen, hablo del día, la noche, el sol, la luna, el blanco, el negro, cómo todo está unido… lo humano y la naturaleza, lo animal y lo humano”, dijo el pintor, escultor y muralista que este año celebra su 70 aniversario.

Flores añadió que a lo largo de su trayectoria ha pintado mucho sobre papel amate, óleo sobre tela, y que en la muestra hay también piezas en bronce a la cera perdida, talla en madera y talla en esqueleto de calamar.

“Me fascina el amate porque es el material en el que nuestros antepasados pintaban sus códices. Cada material me da diferentes posibilidades expresivas. La madera me gusta mucho porque es un material muy vivo que cuando lo trabajas lo puedes oler, el bronce a la cera perdida requiere de mucha precisión y en esta ocasión presento algunas piezas talladas en hueso de calamar montadas a contraluz para que se aprecie la transparencia del material. Esculpir en esqueleto de calamar también es una labor de bisturí. También incluí algunas piezas esgrafiadas, sobre un pedazo de cartón pintado de negro me gusta pintar la luz, encuentro una gran fascinación por extraer la luz interna”.

Flores radicó en Madrid entre 1997 y 2013 y ha incluido algunas piezas de ese periodo en esta muestra. El egresado de la Escuela de Artes Plásticas en 1976 que ha exhibido desde entonces su trabajo en Francia, España, Estados Unidos y México compartió que  a lo largo de su trayectoria se ha mantenido fiel al figurativismo y estas técnicas tradicionales debido a que “son técnicas que nunca van a desaparecer y que brindan muchas posibilidad de exploración. Es algo parecido a lo que sucede en la música, en donde siempre se utilizarán los instrumentos acústicos como la guitarra o el piano a pesar de que haya adelantos tecnológicos. Son técnicas insustituibles y que siguen dándole un sentido al significado del arte”.

La muestra es producto de la colaboración University of Guadalajra Foundation USA y Legado Grodman. Mayor información en el sitio del MUSA de la UdeG.