El Seoul Performing Arts Festival (SPAF) 2026 se celebrará del 8 al 25 de octubre en Seúl, Corea del Sur, bajo la dirección artística de Kyu Choi. Considerado uno de los principales encuentros de vanguardia escénica de Asia, el festival propone este año el concepto “Multiverso del Arte”, una plataforma que reúne 19 producciones internacionales y locales articuladas en cuatro grandes ejes.

La edición 2026 plantea un diálogo entre tecnología, cuerpo, memoria y nuevas formas de creación. Uno de sus principales focos está puesto en los experimentos que incorporan materia, sonido, instalaciones e inteligencia artificial a las artes escénicas, con propuestas que exploran los límites de la estética y las posibilidades de una escena vinculada con lo post-humano.

La danza contemporánea ocupa otro de los espacios centrales del programa. El festival analiza cómo esta disciplina puede ampliar su lenguaje más allá de la técnica corporal para incorporar recursos visuales, tecnológicos y reflexiones sobre la relación entre inteligencia artificial y cuerpo. Entre las obras destacadas se encuentran Meta-Ballet: Non-Coppélia Manifesto, de Ttunchatdance y Yoon Sangeun, y Soapéra, instalación escénica de la coreógrafa francesa Mathilde Monnier.

Uno de los acontecimientos principales será el intercambio con el Festival d’Avignon, que llega a Seúl bajo el programa Festival d’Avignon @ SPAF 2026. La colaboración incluye Oiseau (El Pájaro), una lectura dramatizada basada en la novela We Do Not Part, de la escritora surcoreana y Premio Nobel de Literatura Han Kang. La producción reunirá a la actriz francesa Isabelle Huppert y a la actriz coreana Lee Hye-young los días 10 y 11 de octubre en el Sogang University Mary Hall.

Otro eje, denominado Localidad y Translocalidad, aborda las relaciones entre identidad, territorio y memoria a través de propuestas provenientes de Asia y Sudamérica. A esta sección se suman las lecturas dramatizadas del Asian Playwrights Project, entre ellas Neometropolis, del dramaturgo hongkonés Pat To Yan.

Las producciones se distribuirán en cinco espacios culturales de Seúl: el National Theater of Korea, SFAC Theater QUAD, Arko & Daehakro Arts Theater, Sogang University Mary Hall y NC Cultural Foundation Stage Black. La selección de sedes responde también a las necesidades técnicas de los montajes experimentales.

En materia de industria, SPAF 2026 incorpora por primera vez PAMS×SPAF Choice, una colaboración con el Performing Arts Market in Seoul (PAMS) que permitirá presentar cinco obras coreanas completas ante público y programadores internacionales, reforzando el vínculo entre creación artística y circulación global.

La preventa Early-bird, que ofrecía 40% de descuento, ya concluyó y actualmente se encuentra activa la venta general. Algunas funciones de alta demanda, como Oiseau y las presentadas en el Teatro Nacional, cuentan con sistemas de venta independientes. Con esta programación, SPAF 2026 plantea un encuentro entre tradición y experimentación para explorar cómo la tecnología y las nuevas narrativas están transformando las artes escénicas contemporáneas. Mayor información en el sitio https://spaf.or.kr/2026_eng/spaf/

The 2026 Seoul Performing Arts Festival (SPAF) will take place from October 8 to 25 in Seoul, South Korea, under the artistic direction of Kyu Choi. Regarded as one of Asia’s premier avant-garde performing arts gatherings, the festival presents the «Art Multiverse» concept this year—a platform bringing together 19 international and local productions organized around four key themes.

The 2026 edition fosters a dialogue between technology, the body, memory, and new forms of creation. A major focus lies on experiments that incorporate matter, sound, installations, and artificial intelligence into the performing arts, with works exploring aesthetic boundaries and the possibilities of a stage linked to the post-human.

Contemporary dance also plays a central role in the program. The festival examines how the discipline can expand its language beyond physical technique to incorporate visual and technological elements, as well as reflections on the relationship between artificial intelligence and the body. Highlights include Meta-Ballet: Non-Coppélia Manifesto by Ttunchatdance and Yoon Sangeun, and Soapéra, a performance installation by French choreographer Mathilde Monnier.

A key event will be the exchange with the Festival d’Avignon, arriving in Seoul under the «Festival d’Avignon @ SPAF 2026» program. The collaboration includes Oiseau (The Bird), a staged reading based on the novel We Do Not Part by South Korean writer and Nobel Prize in Literature laureate Han Kang. The production will bring together French actress Isabelle Huppert and Korean actress Lee Hye-young on October 10 and 11 at Sogang University’s Mary Hall.

Another thematic strand, titled «Locality and Translocality,» explores the relationships between identity, territory, and memory through works originating in Asia and South America. This section also features staged readings from the Asian Playwrights Project, including Neometropolis by Hong Kong playwright Pat To Yan.

Performances will take place across five cultural venues in Seoul: the National Theater of Korea, SFAC Theater QUAD, Arko & Daehakro Arts Theater, Sogang University’s Mary Hall, and the NC Cultural Foundation Stage Black. The choice of venues also reflects the technical requirements of these experimental productions.

Regarding industry initiatives, SPAF 2026 introduces «PAMS×SPAF Choice» for the first time—a collaboration with the Performing Arts Market in Seoul (PAMS) that will showcase five full-length Korean productions to international audiences and programmers, thereby strengthening the link between artistic creation and global circulation.

The early-bird presale, which offered a 40% discount, has ended, and general ticket sales are now underway. Certain high-demand performances—such as Oiseau and those at the National Theater—utilize independent ticketing systems. With this program, SPAF 2026 fosters an encounter between tradition and experimentation, exploring how technology and new narratives are transforming the contemporary performing arts landscape. More information at the website https://spaf.or.kr/2026_eng/spaf/