El Electric Daisy Carnival (EDC) Las Vegas 2026 celebra su 30.º aniversario este fin de semana, del 15 al 17 de mayo. Aquí tienes los detalles más importantes del cartel y las novedades clave:
El festival contará con más de 240 artistas distribuidos en nueve escenarios principales. Algunos de los nombres más destacados incluyen: Martin Garrix, Tiësto, Armin van Buuren, Zedd, Hardwell, y Charlotte de Witte.
Above & Beyond (Sunrise Set), John Summit, The Chainsmokers, y FISHER.
Desde techno con Peggy Gou e Indira Paganotto, hasta bass con Excision y Subtronics, y house con Chris Lake y Dom Dolla
El tema central de este año es «kineticJOURNEY», celebrando tres décadas de historia del festival bajo el cielo eléctrico. Los horarios oficiales (set times) ya están disponibles en la aplicación de Insomniac para que los asistentes puedan organizar su itinerario y evitar conflictos entre escenarios.
Para quienes no puedan asistir, Insomniac transmitirá en vivo seis de los nueve escenarios (incluyendo kineticFIELD y circuitGROUNDS) a través de su canal de YouTube. Los brazaletes para el evento de tres días están oficialmente agotados en el sitio web principal, aunque existen listas de espera oficiales y opciones de reventa segura.
Las celebraciones comenzaron desde el 13 de mayo con pool parties y eventos en clubes de Las Vegas con DJs como Diplo y Alison Wonderland.

Electric Daisy Carnival (EDC) Las Vegas 2026 celebrates its 30th anniversary this weekend, May 15-17. Here are the most important details of the lineup and key updates:

The festival will feature more than 240 artists spread across nine main stages. Some of the most prominent names include:

Martin Garrix, Tiësto, Armin van Buuren, Zedd, Hardwell, and Charlotte de Witte.

Above & Beyond (Sunrise Set), John Summit, The Chainsmokers, and FISHER.

From techno with Peggy Gou and Indira Paganotto, to bass with Excision and Subtronics, and house with Chris Lake and Dom Dolla.

This year’s theme is «kineticJOURNEY,» celebrating three decades of festival history under the electric sky. Official set times are now available on the Insomniac app so attendees can plan their schedules and avoid stage conflicts.

For those unable to attend, Insomniac will be live-streaming six of the nine stages (including kineticFIELD and circuitGROUNDS) on its YouTube channel. Wristbands for the three-day event are officially sold out on the main website, though official waitlists and secure resale options are available.
The celebrations kicked off on May 13 with pool parties and club events in Las Vegas featuring DJs like Diplo and Alison Wonderland.

El actor estadounidense Donald Gibb murió el martes 12 de mayo de 2026 a los 71 años en su casa de Texas. Su familia y su hijo, Travis Gibb, confirmaron el deceso a portales de noticias como TMZ, explicando que su fallecimiento se debió a complicaciones derivadas de problemas crónicos de salud que padecía desde hacía tiempo.

Su imponente estatura de 1.93 metros y físico robusto lo llevaron a interpretar a entrañables «tipos duros» del cine de los 80 y 90. Sus papeles más recordados incluyen: Fred «Ogro» Palowakski en La venganza de los nerds (Revenge of the Nerds).
Ray Jackson: El peleador y carismático amigo de Jean-Claude Van Damme en el clásico de artes marciales Contacto sangriento (Bloodsport, 1988).
En Televisión interpretó a Leslie “Dr. Death” Krunchner en la serie de HBO 1st & Ten y tuvo apariciones especiales en producciones de culto como The A-Team, The X-Files, Seinfeld, MacGyver y Cheers.

American actor Donald Gibb died on Tuesday, May 12, 2026, at the age of 71 at his home in Texas. His family and his son, Travis Gibb, confirmed his death to news outlets such as TMZ, explaining that it was due to complications from chronic health problems he had suffered from for some time.

His imposing height of 6’4″ (1.93 meters) and robust physique led him to portray endearing «tough guys» in 80s and 90s cinema. His most memorable roles include: Fred «Ogre» Palowaski in Revenge of the Nerds.

Ray Jackson: The charismatic fighter and friend of Jean-Claude Van Damme in the martial arts classic Bloodsport (1988).

On television, he played Leslie “Dr. Death” Krunchner in the HBO series 1st & Ten and had guest appearances on cult productions such as The A-Team, The X-Files, Seinfeld, MacGyver and Cheers.ike Diplo and Alison Wonderland.

La aclamada película dramática iraní Ella y su hijo (cuyo título original en persa es Zan O Bache y en inglés se conoce como Woman and Child) se encuentra actualmente en cartelera.

El filme, escrito y dirigido por el cineasta Saeed Roustayi, ha captado la atención internacional tras su paso por prestigiosos festivales de cine y su reciente distribución comercial en salas de México y otros países.

El elenco lo integran: Parinaz Izadyar, Peyman Maadi, Hasan Pourshirazi y Fereshteh Sadre Orafaee. Se trata de una co-producción entre Irán y Francia. Se estrenó en la competencia principal del 78.º Festival de Cine de Cannes, donde compitió por la codiciada Palma de Oro.

La película narra la historia de Mahnaz, una enfermera viuda de 45 años que lucha por sacar adelante a sus dos hijos en el contexto de una sociedad profundamente patriarcal. Su frágil estabilidad emocional y económica comienza a derrumbarse cuando intenta reconstruir su vida sentimental comprometiéndose con su novio Hamid, al mismo tiempo que su hijo mayor es suspendido de la escuela. Tras un trágico accidente que cambia su vida por completo, Mahnaz se sumerge en una dura batalla para buscar justicia, enfrentándose al juicio implacable y la indiferencia de su entorno social.

The acclaimed Iranian drama She and Her Child (originally titled Zan O Bache in Persian) is now playing in theaters.

The film, written and directed by filmmaker Saeed Roustayi, has garnered international attention following its screenings at prestigious film festivals and its recent commercial release in theaters in Mexico and other countries.

The cast includes Parinaz Izadyar, Peyman Maadi, Hasan Pourshirazi, and Fereshteh Sadre Orafaee. It is a co-production between Iran and France. It premiered in the main competition at the 78th Cannes Film Festival, where it competed for the coveted Palme d’Or.

The film tells the story of Mahnaz, a 45-year-old widowed nurse struggling to raise her two children in a deeply patriarchal society. Her fragile emotional and financial stability begins to crumble when she tries to rebuild her love life by getting engaged to her boyfriend Hamid, just as her eldest son is suspended from school. After a tragic accident that changes her life completely, Mahnaz embarks on a fierce battle for justice, facing relentless judgment and the indifference of her community.

La destacada directora de cine y guionista noruega Anja Breien falleció el 10 de mayo de 2026 en Oslo a los 85 años de edad. Es recordada como una de las figuras más influyentes del cine escandinavo y un pilar fundamental en la consolidación de la mirada feminista dentro de la nueva ola del cine de su país. A lo largo de su carrera desafió los cánones establecidos para visibilizar los derechos y realidades de las mujeres en la sociedad contemporánea: [
Las esposas (Hustruer, 1975), La herencia (Arven, 1979), Caza de brujas (Forfølgelsen, 1981), Violación (Voldtekt, 1971)
En 2005 recibió el premio honorífico Amanda, el máximo galardón de la cinematografía en Noruega, celebrando toda una vida dedicada a la innovación detrás de las cámaras.

The renowned Norwegian film director and screenwriter Anja Breien passed away on May 10, 2026, in Oslo at the age of 85. She is remembered as one of the most influential figures in Scandinavian cinema and a fundamental pillar in the consolidation of the feminist perspective within the New Wave of Norwegian cinema. Throughout her career, she challenged established norms to make visible the rights and realities of women in contemporary society: [
The Wives (Hustruer, 1975), The Inheritance (Arven, 1979), Witch Hunt (Forfølgelsen, 1981), Rape (Voldtekt, 1971)
In 2005, she received the Amanda Award, the highest honor in Norwegian cinema, celebrating a lifetime dedicated to innovation behind the camera.

El regreso de Amaia Montero a La Oreja de Van Gogh se convirtió en uno de los acontecimientos musicales más comentados de 2026. Después de casi dos décadas fuera del grupo, la vocalista volvió oficialmente a los escenarios el 9 de mayo en el Bizkaia Arena BEC de Barakaldo, Bilbao, durante el arranque de la gira Tantas cosas que contar, una serie de conciertos que celebra los 30 años de la banda y el aniversario de El viaje de Copperpot.

La expectativa fue enorme: más de 100 mil entradas se agotaron en tiempo récord y miles de fans recibieron a Amaia entre ovaciones, lágrimas y una fuerte carga de nostalgia. Durante el concierto, la cantante confesó sentirse emocionada por volver “con cicatrices”, pero también con ganas de reencontrarse con el público.

Sin embargo, el regreso también desató polémica. Mientras muchos seguidores celebraron el reencuentro histórico, en redes sociales surgieron críticas hacia su desempeño vocal y algunos especialistas señalaron problemas de afinación y desgaste físico.

Amaia Montero’s return to La Oreja de Van Gogh became one of the most talked-about musical events of 2016. After almost two decades away from the group, the vocalist officially returned to the stage on May 9 at the Bizkaia Arena BEC in Barakaldo, Bilbao, during the kickoff of the «Tantas cosas que contar» tour, a series of concerts celebrating the band’s 30th anniversary and the anniversary of «El viaje de Copperpot.»

The anticipation was enormous: more than 100,000 tickets sold out in record time, and thousands of fans welcomed Amaia with cheers, tears, and a strong sense of nostalgia. During the concert, the singer confessed to feeling emotional about returning «with scars,» but also eager to reconnect with the audience.

However, the return also sparked controversy. While many fans celebrated the historic reunion, criticism of her vocal performance arose on social media, with some specialists pointing to tuning problems and physical exhaustion.

El comediante Tony Hinchcliffe se encuentra en el centro de una fuerte controversia tras su participación en el evento en vivo de Netflix «The Roast of Kevin Hart».

Durante su rutina el 10 de mayo de 2026, Hinchcliffe causó una ola masiva de indignación en redes sociales al declarar: «La comunidad negra está muy orgullosa de ti… justo ahora George Floyd nos está mirando a todos hacia arriba [desde el infierno], riéndose tanto que no puede respirar». La fundación de la familia de Floyd calificó el comentario como «triste para la cultura».
Hinchcliffe también dirigió ataques hacia la comediante Sheryl Underwood haciendo bromas sobre el suicidio de su difunto esposo, Michael Sparkman. Hinchcliffe recibió comentarios de rechaso por parte de D.L. Hughley, Chelsea Handler y Pete Davidson.

Comedian Tony Hinchcliffe is at the center of a major controversy following his appearance on Netflix’s live event «The Roast of Kevin Hart.»

During his routine on May 10, 2026, Hinchcliffe sparked a massive wave of outrage on social media by declaring, «The Black community is so proud of you… right now George Floyd is looking down on us all [from hell], laughing so hard he can’t breathe.» The Floyd family foundation called the comment «sad for the culture.»

Hinchcliffe also took aim at comedian Sheryl Underwood by making jokes about the suicide of her late husband, Michael Sparkman. Hinchcliffe received criticism from D.L. Hughley, Chelsea Handler, and Pete Davidson.