El piano clásico tiene una nueva cita imperdible en México. Angel Stanislav Wang, pianista estadounidense de 23 años, debutará este domingo 23 de agosto, a las 17:00 horas, en la Sala Principal del Palacio de Bellas Artes, como solista invitado en el cierre del Programa de Verano de la Orquesta Sinfónica de Minería, bajo la dirección de Carlos Miguel Prieto.

El joven intérprete asumirá uno de los grandes retos del repertorio: el Concierto para piano núm. 3 de Serguéi Rajmáninov, pieza célebre por su enorme dificultad técnica y expresiva. El programa también incluye Trajín, de Alejandra Odgers, y Petrushka, de Ígor Stravinski.

Nacido en Los Ángeles y de ascendencia rusa y china, Wang comenzó a estudiar piano a los cinco años y debutó con una orquesta sinfónica a los nueve. Su trayectoria internacional incluye escenarios como el Carnegie Hall y el Musikverein de Viena.

Entre sus mayores reconocimientos destacan la Medalla de Plata en el Concurso Internacional Tchaikovsky 2023, el Primer Premio del Concurso Internacional de Piano Premio Jaén 2022 y el título de finalista más joven del Concurso Van Cliburn 2025.

Antes de conquistar Bellas Artes, el programa podrá disfrutarse el sábado 22 de agosto en la Sala Silvestre Revueltas del Centro Cultural Ollin Yoliztli. Una oportunidad para descubrir en vivo a uno de los talentos jóvenes que están renovando el panorama del piano clásico internacional.

There is a new, unmissable event for classical piano lovers in Mexico. Angel Stanislav Wang, a 23-year-old American pianist, will make his debut this Sunday, August 23, at 5:00 PM in the Main Hall of the Palace of Fine Arts (Palacio de Bellas Artes). He will appear as a guest soloist for the closing concert of the Minería Symphony Orchestra’s Summer Program, conducted by Carlos Miguel Prieto.

The young performer will tackle one of the repertoire’s greatest challenges: Sergei Rachmaninoff’s Piano Concerto No. 3, a piece renowned for its immense technical and expressive difficulty. The program also features Trajín by Alejandra Odgers and Petrushka by Igor Stravinsky.

Born in Los Angeles to Russian and Chinese parents, Wang began studying piano at age five and made his debut with a symphony orchestra at nine. His international career has taken him to prestigious venues such as Carnegie Hall and the Musikverein in Vienna.

His major accolades include the Silver Medal at the 2023 International Tchaikovsky Competition, First Prize at the 2022 Jaén International Piano Competition, and the distinction of being the youngest finalist at the 2025 Van Cliburn Competition.

Before the performance at the Palace of Fine Arts, the program can be enjoyed on Saturday, August 22, at the Sala Silvestre Revueltas within the Ollin Yoliztli Cultural Center. It is an opportunity to experience live one of the young talents who are revitalizing the international classical piano scene.

El productor, compositor y arreglista español Ricardo Pachón falleció este miércoles 19 de agosto de 2026, a los 89 años, en el Hospital San Juan de Dios de Sevilla, su ciudad natal. Considerado uno de los grandes impulsores del Nuevo Flamenco, su trayectoria estuvo marcada por la búsqueda de nuevas formas de fusionar la tradición con el rock, el jazz y la psicodelia.
Pachón fue responsable de algunos de los discos fundamentales de la música española. Entre ellos destaca La leyenda del tiempo, de Camarón de la Isla, publicado en 1979 y considerado una obra esencial del flamenco contemporáneo. También produjo Nuevo día, de Lole y Manuel, y trabajó con artistas como Veneno y Pata Negra, dejando una profunda huella en la renovación del género.
Su trabajo no se limitó a la producción musical. También dirigió documentales como Triana pura y pura, dedicado a la historia del barrio sevillano de Triana y reconocido en importantes premios cinematográficos.
A lo largo de su vida, Pachón reunió además un valioso archivo privado con miles de grabaciones, fotografías y documentos relacionados con el flamenco, cuyo destino y conservación permanecen pendientes de definir.
Su muerte representa el cierre de una etapa fundamental para una generación de artistas que convirtió al flamenco en un territorio de experimentación y libertad.

Spanish producer, composer, and arranger Ricardo Pachón passed away on Wednesday, August 19, 2026, at the age of 89, at the San Juan de Dios Hospital in his native Seville. Considered a major driving force behind the Nuevo Flamenco (New Flamenco) movement, his career was defined by a quest to find new ways of fusing tradition with rock, jazz, and psychedelia.
Pachón was responsible for some of the most seminal albums in Spanish music. Notable among them is La leyenda del tiempo by Camarón de la Isla, released in 1979 and regarded as an essential work of contemporary flamenco. He also produced Nuevo día by Lole y Manuel and worked with artists such as Veneno and Pata Negra, leaving a profound mark on the genre’s renewal.
His work extended beyond music production; he also directed documentaries such as Triana pura y pura, which chronicles the history of Seville’s Triana neighborhood and received recognition at major film awards.
Throughout his life, Pachón also amassed a valuable private archive containing thousands of recordings, photographs, and documents related to flamenco—the future and preservation of which remain to be determined.
His death marks the end of a pivotal era for a generation of artists who transformed flamenco into a realm of experimentation and freedom.

La fotógrafa mexicana Paulina Lavista inauguró el 18 de agosto la exposición “Personajes de la cultura” en el Espacio Cultural San Lázaro, de la Cámara de Diputados. La muestra reúne 20 retratos realizados entre 1969 y 1989, pertenecientes a dos décadas de su archivo y dedicados a figuras fundamentales de la literatura, las artes, el cine y la música.
Entre los personajes retratados se encuentran Octavio Paz, Juan Rulfo, Jorge Luis Borges, Elena Poniatowska, Salvador Elizondo, Francisco Toledo, Juan Soriano, Graciela Iturbide, María Félix, Emilio “El Indio” Fernández, Celia Cruz, Dámaso Pérez Prado, Ofelia Medina y Diana Bracho.
Las imágenes documentan encuentros personales con protagonistas de una etapa de gran efervescencia artística e intercambio cultural. La exposición se suma a las actividades con las que Lavista, una de las fotógrafas mexicanas de mayor trayectoria, revisita su legado y preserva la memoria visual de una generación que marcó la cultura del país.

On August 18, Mexican photographer Paulina Lavista inaugurated the exhibition «Personajes de la cultura» (Cultural Figures) at the San Lázaro Cultural Space within the Chamber of Deputies. The exhibition brings together 20 portraits taken between 1969 and 1989—spanning two decades of her archive—featuring key figures from literature, the arts, cinema, and music.
The subjects portrayed include Octavio Paz, Juan Rulfo, Jorge Luis Borges, Elena Poniatowska, Salvador Elizondo, Francisco Toledo, Juan Soriano, Graciela Iturbide, María Félix, Emilio «El Indio» Fernández, Celia Cruz, Dámaso Pérez Prado, Ofelia Medina, and Diana Bracho.
The images document personal encounters with the protagonists of an era marked by intense artistic vibrancy and cultural exchange. The exhibition is part of a series of activities through which Lavista—one of Mexico’s most established photographers—revisits her legacy and preserves the visual memory of a generation that shaped the nation’s culture.

El director británico John Irvin, reconocido por su trabajo en cine y televisión, falleció a los 86 años el pasado 11 de agosto de 2026, en su hogar y rodeado de sus seres queridos. La noticia fue confirmada por su productora, Claire Evans, y difundida por medios internacionales.
Con una trayectoria de más de cinco décadas, Irvin dejó una huella en distintos géneros. Uno de sus mayores reconocimientos llegó con la miniserie de la BBC Tinker Tailor Soldier Spy (El topo), adaptación de la novela de John le Carré y protagonizada por Alec Guinness, producción que recibió diversos reconocimientos y nominaciones.
En el cine destacó especialmente por ** La colina de la hamburguesa (1987), drama sobre la guerra de Vietnam, y ** Ejecutor (1986), cinta de acción protagonizada por Arnold Schwarzenegger. También dirigió Historia macabra, Los perros de la guerra y El jardín del Edén, entre otros títulos.
Irvin, quien fue nominado en tres ocasiones a los premios BAFTA, mantuvo su actividad profesional hasta sus últimos años. Al momento de su muerte trabajaba en una nueva versión de montaje de ** Mandela’s Gun**, su último largometraje.
Su trayectoria deja un legado marcado por la diversidad de géneros y por una mirada cinematográfica que transitó del documental a grandes producciones internacionales.

British director John Irvin, renowned for his work in film and television, passed away at the age of 86 on August 11, 2026, at his home and surrounded by his loved ones. The news was confirmed by his producer, Claire Evans, and reported by international media outlets.
With a career spanning more than five decades, Irvin left his mark across various genres. One of his greatest accolades came with the BBC miniseries Tinker Tailor Soldier Spy—an adaptation of the John le Carré novel starring Alec Guinness—a production that garnered numerous awards and nominations.
In cinema, he was particularly noted for Hamburger Hill (1987), a Vietnam War drama, and Raw Deal (1986), an action film starring Arnold Schwarzenegger. He also directed Ghost Story, The Dogs of War, and The Garden of Eden, among other titles.
Irvin, a three-time BAFTA nominee, remained professionally active until his final years. At the time of his death, he was working on a new edit of Mandela’s Gun, his last feature film.
His career leaves behind a legacy defined by genre diversity and a cinematic vision that ranged from documentaries to major international productions.

La Feria Internacional del Libro de Guadalajara (FIL) celebrará sus cuatro décadas de historia con “26 en el 26”, una iniciativa que reunirá a 26 novelistas de hasta 40 años, provenientes de 14 países de habla hispana. Las autoras y autores seleccionados participarán en la edición 40 de la FIL, que se realizará del 28 de noviembre al 6 de diciembre de 2026 en Expo Guadalajara.
La selección fue realizada por un comité integrado por Ana García Bergua, Antonio Ortuño, Sara Poot Herrera, Winston Manrique Sabogal y Marisol Schulz Manaut, quienes revisaron más de 200 perfiles y valoraron principalmente la calidad literaria, la diversidad y la capacidad de las obras para representar las nuevas rutas de la narrativa contemporánea.
La lista incluye a Raquel Abend, Laura Baeza, Roberto Cambronero, Rosa Chávez Yacila, Roberto Chuit Roganovich, Jorge Comensal, Elisa Díaz Castelo, Stuart Flores, Natalia García Freire, Luis García Manríquez, Munir Hachemi, Marta Jiménez Serrano, Eugenia Ladra, J. J. Maldonado, Gabriel Mamani Magne, Felipe Núñez Mestre, María del Mar Ramón, Hiram Ruvalcaba, Lorena Salazar Masso, Tamara Silva Bernaschina, Lucía Solla Sobral, Luciana Sousa, Leila Sucari, Sofía Troncoso, Elaine Vilar Madruga y Fátima Villalta.
Nacidos entre 1986 y 2000, los escritores representan una amplia diversidad de geografías y trayectorias. Sus obras exploran temas como la memoria, el cuerpo, la identidad, la naturaleza, la ciencia, la migración y las transformaciones sociales y culturales del presente.
Durante la FIL, los 26 participantes compartirán sus propuestas en nueve mesas de diálogo con lectores, escritores y profesionales del libro. Además, a partir de 2027 se incorporará un Encuentro Internacional de Novelistas para dar continuidad al proyecto.
El comité destacó que “26 en el 26” busca visibilizar propuestas que todavía no cuentan con una difusión masiva y convertir a la FIL Guadalajara en una plataforma para proyectar nuevas voces hacia otras literaturas y lenguas.

The Guadalajara International Book Fair (FIL) will celebrate its four-decade history with «26 en el 26» (26 in ’26), an initiative bringing together 26 novelists—aged 40 and under—from 14 Spanish-speaking countries. The selected authors will participate in the 40th edition of the FIL, taking place from November 28 to December 6, 2026, at Expo Guadalajara.
The selection was made by a committee comprising Ana García Bergua, Antonio Ortuño, Sara Poot Herrera, Winston Manrique Sabogal, and Marisol Schulz Manaut. They reviewed over 200 profiles, prioritizing literary quality, diversity, and the works’ ability to represent new directions in contemporary narrative.
The list includes Raquel Abend, Laura Baeza, Roberto Cambronero, Rosa Chávez Yacila, Roberto Chuit Roganovich, Jorge Comensal, Elisa Díaz Castelo, Stuart Flores, Natalia García Freire, Luis García Manríquez, Munir Hachemi, Marta Jiménez Serrano, Eugenia Ladra, J. J. Maldonado, Gabriel Mamani Magne, Felipe Núñez Mestre, María del Mar Ramón, Hiram Ruvalcaba, Lorena Salazar Masso, Tamara Silva Bernaschina, Lucía Solla Sobral, Luciana Sousa, Leila Sucari, Sofía Troncoso, Elaine Vilar Madruga, and Fátima Villalta.
Born between 1986 and 2000, these writers represent a wide range of geographic backgrounds and career paths. Their works explore themes such as memory, the body, identity, nature, science, migration, and the social and cultural transformations of the present day.
During the FIL, the 26 participants will share their work across nine discussion panels with readers, fellow writers, and publishing professionals. Additionally, starting in 2027, an International Novelists’ Gathering will be introduced to ensure the project’s continuity. The committee highlighted that “26 en el 26” seeks to raise the profile of proposals that do not yet enjoy widespread exposure and to turn FIL Guadalajara into a platform for projecting new voices into other literatures and languages.