El ex presentador de Tous ensemble, Marc-Emmanuel Dufour, quedó devastado después de que un incendio destruyera por completo su restaurante Chalet de la Croix, en Alta Saboya, Francia. El siniestro ocurrió la noche del martes 4 de agosto, durante una fuerte tormenta eléctrica, y habría sido provocado por la caída de un rayo.
Las llamas consumieron el tejado y la planta superior del establecimiento, de unos 200 metros cuadrados, en menos de dos horas. Los bomberos enfrentaron dificultades para combatir el fuego debido a los estrechos accesos de la zona y a la falta de puntos de agua disponibles. El lugar estaba vacío al momento del incendio, por lo que no hubo víctimas ni heridos.
Dufour, de 61 años, había invertido durante cinco años sus ahorros y gran parte de su esfuerzo en restaurar el inmueble, con la intención de reabrirlo el próximo año como homenaje a su antigua propietaria y amiga, Christiane Morel. El proyecto estaba prácticamente listo.
“Ya no tengo nada”, expresó entre lágrimas al contemplar las ruinas. Las pérdidas se estiman en varios cientos de miles de euros. Ante la tragedia, se anunció una colecta para ayudar a financiar la reconstrucción.
Pese al golpe, Dufour y su socia, Mireille Duvernay, mantienen la esperanza de recuperar el proyecto. “El rayo nos ha puesto de rodillas, pero nos vamos a levantar”, afirmaron.

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Former Tous ensemble host Marc-Emmanuel Dufour was devastated after a fire completely destroyed his restaurant, Chalet de la Croix, in Haute-Savoie, France. The blaze broke out on the night of Tuesday, August 4, during a severe thunderstorm, and is believed to have been caused by a lightning strike.
The flames consumed the roof and the upper floor of the 200-square-meter establishment in less than two hours. Firefighters faced difficulties battling the blaze due to narrow access roads in the area and a lack of available water sources. The building was empty at the time of the fire, so there were no casualties or injuries.
Dufour, 61, had spent five years investing his savings and a great deal of effort into restoring the property, intending to reopen it next year as a tribute to its former owner and his friend, Christiane Morel. The project was nearly complete.
«I have nothing left,» he said tearfully as he surveyed the ruins. Losses are estimated at several hundred thousand euros. In the wake of the tragedy, a fundraising campaign was announced to help finance the reconstruction.
Despite the setback, Dufour and his business partner, Mireille Duvernay, remain hopeful about reviving the project. «Lightning brought us to our knees, but we will get back up,» they stated

Los aplausos recibieron a César Costa antes de que tomara asiento. Cerca de 200 personas se reunieron en el Club Atlas Colomos para acompañar al cantante, actor y conductor durante la presentación de su autobiografía “Lo mío fue un sueño”, un encuentro marcado por la nostalgia y los recuerdos de varias generaciones.
A sus 85 años, Costa repasó más de seis décadas de trayectoria, desde los inicios del rock and roll mexicano hasta su paso por la televisión, el cine, el doblaje y la literatura. También compartió el origen de su nombre artístico y evocó las caravanas musicales en las que compartió escenario con figuras como Lola Beltrán, Los Panchos y Javier Solís.
El artista explicó que decidió escribir el libro después de reconocer que su voz comenzaba a poner límites a su carrera. Más que ofrecer lecciones de vida, dijo, busca compartir experiencias que puedan servir a quienes comienzan su propio camino.
La presentación concluyó entre firmas, fotografías y abrazos. En Guadalajara, César Costa volvió a encontrarse con un público que ha acompañado su historia y que hoy conoce, a través de sus páginas, al hombre detrás del personaje.

Applause greeted César Costa before he even took his seat. Nearly 200 people gathered at the Club Atlas Colomos to join the singer, actor, and host for the presentation of his autobiography, Lo mío fue un sueño («Mine Was a Dream»)—an event marked by nostalgia and memories spanning several generations.
At 85 years old, Costa looked back on a career spanning more than six decades, ranging from the early days of Mexican rock and roll to his work in television, film, voice acting, and literature. He also shared the story behind his stage name and reminisced about the musical touring caravans where he shared the stage with icons such as Lola Beltrán, Los Panchos, and Javier Solís.
The artist explained that he decided to write the book after realizing his voice was beginning to place limits on his career. Rather than offering life lessons, he said, he seeks to share experiences that might help those just starting out on their own paths.
The presentation concluded with book signings, photographs, and hugs. In Guadalajara, César Costa once again connected with an audience that has followed his journey—and that, through the pages of this book, now gets to know the man behind the public persona.

El productor, compositor y pionero británico de la música electrónica William Orbit murió a los 69 años. La noticia fue confirmada el viernes 7 de agosto de 2026 por su familia y allegados, quienes pidieron privacidad durante el duelo. Orbit había fallecido el pasado 23 de julio en su domicilio. Hasta ahora, sus familiares no han informado la causa de muerte.
Nacido como William Wainwright en 1956, Orbit dejó una profunda huella en el pop y la música electrónica. Su mayor reconocimiento llegó con Ray of Light (1998), el álbum de Madonna que fusionó electrónica, techno y ambient y que marcó un nuevo rumbo en la carrera de la cantante. El disco obtuvo tres premios Grammy e incluyó canciones como Frozen y Ray of Light.
Un año después produjo 13, de Blur, aportando un sonido más experimental e introspectivo a la banda británica. A lo largo de su trayectoria también trabajó con artistas como U2, Britney Spears, Pink, All Saints y Prince, tanto en producción como en remixes.
Orbit también desarrolló proyectos propios. Fue fundador del grupo de synth-pop Torch Song, creó el sello independiente Guerilla Records y publicó la serie de álbumes ambientales Strange Cargo.
Su muerte provocó numerosas reacciones en la industria musical y entre seguidores de la electrónica, que destacaron su capacidad para adelantarse a las tendencias y transformar el sonido del pop contemporáneo.

British producer, composer, and electronic music pioneer William Orbit has died at the age of 69. The news was confirmed on Friday, August 7, 2026, by his family and close associates, who requested privacy during their time of mourning. Orbit had passed away on July 23 at his home. To date, his family has not disclosed the cause of death.
Born William Wainwright in 1956, Orbit left a profound mark on pop and electronic music. He achieved his greatest acclaim with Ray of Light (1998), the Madonna album that fused electronica, techno, and ambient music, marking a new direction in the singer’s career. The record won three Grammy Awards and included songs such as «Frozen» and «Ray of Light.»
A year later, he produced Blur’s 13, bringing a more experimental and introspective sound to the British band. Throughout his career, he also worked with artists such as U2, Britney Spears, Pink, All Saints, and Prince, handling both production and remixes.
Orbit also developed his own projects. He founded the synth-pop group Torch Song, established the independent label Guerilla Records, and released the Strange Cargo series of ambient albums.
His death prompted numerous reactions across the music industry and among electronic music fans, who highlighted his ability to anticipate trends and transform the sound of contemporary pop.

El periodista y poeta Antonio Lucas fue distinguido con el Castillete de Oro, máxima distinción institucional del Festival Internacional del Cante de las Minas, durante su 65.ª edición. La ceremonia se celebró el 5 de agosto en la Casa del Piñón, en La Unión, Murcia, en un acto encabezado por el presidente regional Fernando López Miras.
Lucas compartió este reconocimiento con Viva Suecia, en una noche que celebró la cultura, el flamenco y la identidad murciana. Durante su discurso, el escritor recordó su vínculo personal con La Unión y con el cante jondo, una pasión que nació en su infancia gracias a su padre, el pintor José Lucas, quien lo acercó al flamenco desde pequeño.
El poeta definió este arte como un espacio de tolerancia y diversidad, capaz de reunir la memoria minera, la emoción y la tradición. Su relación con el festival se remonta a 2013, cuando fue elegido pregonero inaugural.
En paralelo, Lucas prepara su próximo poemario, Otra vida, que entregará en septiembre a la editorial Visor. El libro incluirá, por primera vez, un poema dedicado expresamente al flamenco y abordará también experiencias personales como la orfandad, la enfermedad de su madre y su nueva vida en Lisboa.

Journalist and poet Antonio Lucas was honored with the Castillete de Oro—the highest institutional award of the International Cante de las Minas Festival—during its 65th edition. The ceremony took place on August 5 at the Casa del Piñón in La Unión, Murcia, at an event led by regional president Fernando López Miras.
Lucas shared this recognition with the band Viva Suecia during a night that celebrated culture, flamenco, and Murcian identity. In his speech, the writer reflected on his personal connection to La Unión and to cante jondo—a passion sparked in childhood by his father, the painter José Lucas, who introduced him to flamenco at an early age.
The poet described this art form as a space of tolerance and diversity, capable of uniting mining heritage, emotion, and tradition. His relationship with the festival dates back to 2013, when he was selected to deliver the opening address.
Meanwhile, Lucas is preparing his next poetry collection, Otra vida («Another Life»), which he is set to submit to the publisher Visor in September. The book will include, for the first time, a poem expressly dedicated to flamenco and will also explore personal experiences such as the loss of his parents, his mother’s illness, and his new life in Lisbon.

Italia despide a Francesco Guccini, uno de sus grandes cantautores, poetas e intelectuales, quien falleció el 6 de agosto de 2026 a los 86 años en su casa de Pavana, el lugar que convirtió en refugio y fuente de inspiración. Su muerte provocó una ola de homenajes entre artistas, instituciones y seguidores.
Este sábado 8 de agosto, familiares y amigos cercanos le dieron el último adiós durante un funeral privado celebrado en su hogar de Pavana, tal como había sido su voluntad. La ceremonia transcurrió con discreción y emoción, mientras seguidores se acercaron a las calles para dejar flores y mensajes en su memoria.
Guccini dejó una obra que trascendió la música popular italiana. Sus canciones combinaron historias cotidianas, literatura, memoria, política y reflexión social, convirtiéndolo en una referencia de varias generaciones. Temas como La locomotiva y Via Paolo Fabbri 43 forman parte de un legado que continúa vivo.
Bologna y Modena, dos ciudades fundamentales en su historia, también rindieron homenaje al artista con muestras de duelo ciudadano. Mientras tanto, está prevista para septiembre una ceremonia conmemorativa pública, que permitirá a sus admiradores despedir al “Maestrone”.

Italy bids farewell to Francesco Guccini—one of its great singer-songwriters, poets, and intellectuals—who passed away on August 6, 2026, at the age of 86 at his home in Pavana, a place he had turned into a sanctuary and a source of inspiration. His death sparked a wave of tributes from artists, institutions, and fans alike.
On Saturday, August 8, family and close friends bade him a final farewell during a private funeral held at his Pavana home, in accordance with his wishes. The ceremony was a quiet, moving affair, while fans gathered in the streets to leave flowers and messages in his memory.
Guccini leaves behind a body of work that transcended Italian popular music. His songs blended everyday stories, literature, memory, politics, and social commentary, making him a touchstone for multiple generations. Tracks such as «La locomotiva» and «Via Paolo Fabbri 43» are part of a legacy that lives on.
Bologna and Modena—two cities central to his life story—also paid tribute to the artist with public displays of mourning. Meanwhile, a public memorial ceremony is scheduled for September, allowing his admirers to say goodbye to the «Maestrone.»