MÚSICA. Céline Dion se encuentra en París
MUSIC. Céline Dion is in Paris

29 de Agosto /August 29th 2026

Céline Dion ya se encuentra en París para ultimar los preparativos de su esperada residencia “Céline Dion París 2026-2027”, proyecto que marcará su regreso formal a los escenarios después de seis años de ausencia y tras haber sido diagnosticada con el síndrome de la persona rígida.
La cantante llegó a la capital francesa el 28 de agosto de 2026, donde fue recibida por numerosos seguidores. A su llegada, Dion reconoció ante medios locales sentirse preparada, aunque también un poco nerviosa ante este nuevo capítulo de su carrera.
La primera etapa de la residencia contempla 16 conciertos agotados en el Plenitude Arena, en Nanterre, anteriormente conocido como Paris La Défense Arena. El espectáculo inaugural está programado para el 12 de septiembre de 2026, con una agenda de aproximadamente tres presentaciones por semana durante septiembre y octubre.
La segunda etapa tendrá lugar en mayo de 2027, con otras 10 fechas, para alcanzar un total de 26 conciertos en Francia.
Como parte de su preparación, Dion mantiene una exigente rutina de rehabilitación física y vocal que incluye pilates, danza, yoga y ejercicios de canto. La puesta en escena estará dirigida creativamente por Willo Perron y ha sido diseñada para adaptarse a las necesidades físicas de la intérprete.
Por ahora, no existen fechas oficiales anunciadas fuera de París. La residencia limitada responde, entre otros factores, a la complejidad de su condición de salud y permite concentrar los esfuerzos médicos y logísticos en su regreso a los escenarios. Mientras tanto, sus seguidores esperan que esta nueva etapa abra la posibilidad de futuros proyectos musicales en inglés y francés.

Céline Dion has arrived in Paris to finalize preparations for her highly anticipated residency, «Céline Dion Paris 2026-2027″—a project marking her formal return to the stage after a six-year hiatus following her diagnosis with Stiff-Person Syndrome.
The singer arrived in the French capital on August 28, 2026, where she was greeted by numerous fans. Upon her arrival, Dion told local media that she felt ready, albeit a bit nervous, about this new chapter in her career.
The first leg of the residency comprises 16 sold-out concerts at the Plenitude Arena in Nanterre (formerly known as the Paris La Défense Arena). The opening show is scheduled for September 12, 2026, with a lineup of approximately three performances per week throughout September and October.
The second leg will take place in May 2027 with another 10 dates, bringing the total number of concerts in France to 26.
As part of her preparation, Dion is maintaining a rigorous physical and vocal rehabilitation routine that includes Pilates, dance, yoga, and vocal exercises. The show’s creative direction is led by Willo Perron, and the production has been designed to accommodate the performer’s physical needs.
For now, no official dates have been announced outside of Paris. The limited residency is due, in part, to the complexities of her health condition, allowing medical and logistical efforts to be focused on her return to the stage. Meanwhile, fans hope this new phase will open the door to future musical projects in both English and French.
LETRAS. Muere a los 90 años el filósofo italiano Vincenzo Vitiello
LITERATURE. Italian philosopher Vincenzo Vitiello dies at 90

28 de Agosto /August 28th 2026

El filósofo italiano Vincenzo Vitiello, considerado uno de los intérpretes más originales e influyentes del pensamiento filosófico contemporáneo en Italia, falleció a los 90 años en Nápoles, su ciudad natal, según se informó este 27 de agosto.
Nacido el 26 de septiembre de 1935, Vitiello desarrolló una extensa trayectoria académica y dedicó gran parte de su obra al estudio de pensadores como Giambattista Vico, Hegel, Nietzsche y Martin Heidegger. Fue profesor ordinario de Filosofía Teórica en la Universidad de Salerno y, durante sus últimos años, impartió clases de teología política en la Universidad San Raffaele de Milán.
Su pensamiento trascendió las fronteras italianas. Dictó cátedra y conferencias en distintos países de Europa, Estados Unidos y América Latina, además de mantener un estrecho vínculo académico con México y Argentina. En 2012 recibió el doctorado honoris causa por la Universidad Nacional de General San Martín, en Buenos Aires.
Entre sus principales aportaciones destaca el desarrollo de la «topología» como herramienta hermenéutica, una propuesta filosófica que replanteó el espacio como horizonte trascendental de la acción humana. Desde esta perspectiva propuso el concepto de stare accanto, o «estar al lado», una forma de comprender la relación con los otros y con las cosas distinta al tradicional «ser-con».
Aunque mantuvo una postura laica, también sostuvo un profundo diálogo con la tradición cristiana y la teología, especialmente en torno al nihilismo, la modernidad y los límites de la fe, reflexiones presentes en obras como Cristianesimo senza redenzione e Il Dio possibile.
Su muerte deja un vacío en la filosofía contemporánea italiana. Instituciones culturales y académicas han lamentado la pérdida de un pensador cuya obra convirtió el tiempo, el espacio y la contradicción en territorios centrales de la reflexión filosófica

Italian philosopher Vincenzo Vitiello—considered one of the most original and influential interpreters of contemporary philosophical thought in Italy—passed away at the age of 90 in his native Naples, as reported on August 27.
Born on September 26, 1935, Vitiello had an extensive academic career and dedicated much of his work to studying thinkers such as Giambattista Vico, Hegel, Nietzsche, and Martin Heidegger. He was a full professor of Theoretical Philosophy at the University of Salerno and, in his later years, taught political theology at the San Raffaele University in Milan.
His thought transcended Italian borders. He lectured and gave talks in various countries across Europe, the United States, and Latin America, while also maintaining close academic ties with Mexico and Argentina. In 2012, he received an honorary doctorate from the National University of General San Martín in Buenos Aires.
Among his key contributions was the development of «topology» as a hermeneutic tool—a philosophical proposal that reconceptualized space as the transcendental horizon of human action. From this perspective, he proposed the concept of stare accanto (or «standing alongside»), a way of understanding the relationship with others and with things that differed from the traditional notion of «being-with.»
Although he maintained a secular stance, he also engaged in a profound dialogue with the Christian tradition and theology—particularly regarding nihilism, modernity, and the limits of faith—reflections found in works such as Cristianesimo senza redenzione and Il Dio possibile.
His death leaves a void in contemporary Italian philosophy. Cultural and academic institutions have mourned the loss of a thinker whose work transformed time, space, and contradiction into central territories of philosophical reflection.
LETRAS. Leonardo Padura recibe el Premio LIBER 2026
LITERATURE. Leonardo Padura Receives the 2026 LIBER Award
28 de Agosto /August 28th 2026

El escritor cubano Leonardo Padura recibe el Premio LIBER 2026 al autor hispanoamericano más destacado, reconocimiento otorgado por la Federación de Gremios de Editores de España (FGEE). Con esta distinción, Padura se convierte en el primer escritor cubano en obtener este galardón honorífico del sector editorial.
El jurado destaca de manera unánime su capacidad para explorar la verdad, la culpa y la historia a través de la investigación, además de su diversidad literaria y proyección internacional. El premio no tiene dotación económica y reconoce la trayectoria de una de las voces más importantes de la literatura latinoamericana contemporánea.
Desde su hogar en Mantilla, La Habana, Padura asegura que el reconocimiento representa un homenaje a la cultura cubana a la que pertenece y en la que continúa trabajando. El autor también confirma que escribe una nueva novela y señala las dificultades que enfrenta para difundir su obra oficialmente en Cuba.
La ceremonia de entrega está prevista para el 30 de septiembre de 2026 en el Museu Nacional d’Art de Catalunya (MNAC), en Barcelona, dentro de las actividades de Liber 2026, Feria Internacional del Libro.
Durante la misma gala también se reconoce a la Biblioteca Regional de Murcia, al suplemento ABC Cultural, a la adaptación audiovisual de Anatomía de un instante y a la librería Casa Anita.
El premio refuerza así la relevancia internacional de Padura, cuya obra combina la novela policiaca, la memoria, la historia y una mirada crítica sobre la realidad cubana.
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Cuban writer Leonardo Padura has been awarded the 2026 LIBER Award for the most outstanding Spanish-American author, an honor bestowed by the Federation of Publishers’ Guilds of Spain (FGEE). With this distinction, Padura becomes the first Cuban writer to receive this prestigious award from the publishing industry.
The jury unanimously highlighted his ability to explore truth, guilt, and history through investigative storytelling, as well as his literary versatility and international reach. The award carries no monetary prize but recognizes the career of one of the most important voices in contemporary Latin American literature.
Speaking from his home in Mantilla, Havana, Padura stated that the recognition serves as a tribute to the Cuban culture to which he belongs and within which he continues to work. The author also confirmed that he is writing a new novel and noted the difficulties he faces in having his work officially distributed in Cuba.
The award ceremony is scheduled for September 30, 2026, at the National Art Museum of Catalonia (MNAC) in Barcelona, as part of the events for Liber 2026, the International Book Fair.
The gala will also honor the Regional Library of Murcia, the ABC Cultural supplement, the audiovisual adaptation of Anatomía de un instante (Anatomy of a Moment), and the Casa Anita bookstore.
The award thus reinforces the international stature of Padura, whose body of work blends crime fiction, memory, and history with a critical perspective on Cuban reality.
MÚSICA. Michael Bublé inaugurará el nuevo Coliseo GNP Seguros de Guadalajara
MUSIC. Michael Bublé to Inaugurate Guadalajara’s New Coliseo GNP Seguros
27 de Agosto /August 27th 2026

Michael Bublé será el encargado de inaugurar oficialmente el nuevo Coliseo GNP Seguros de Guadalajara el próximo 22 de septiembre de 2026, luego de que Rod Stewart cancelara su presentación de apertura debido a problemas de salud.
El cantante canadiense llegará a la capital jalisciense para ofrecer un espectáculo que comenzará a las 21:00 horas y marcará el inicio de una nueva etapa para el recinto, construido sobre el espacio que anteriormente ocupaba el Estadio 3 de Marzo.
El renovado inmueble cuenta con capacidad para recibir hasta 30 mil personas en espectáculos de gran formato, por lo que el concierto de Bublé se perfila como uno de los eventos musicales más importantes de su apertura.
La venta de entradas estará a cargo de Ticketmaster México. La preventa Citibanamex comenzará el 1 de septiembre a las 14:00 horas, mientras que la venta general iniciará el 2 de septiembre, tanto a través de internet como en las taquillas del recinto.
Los precios de los boletos van de 1,091 a 4,935 pesos, con cargos por servicio incluidos, de acuerdo con la sección seleccionada.
La presentación también representa el regreso de Bublé a Guadalajara, donde su estilo de pop, jazz y clásicos contemporáneos cuenta con una amplia base de seguidores. El espectáculo será, además, el primer gran concierto de la nueva arena tapatía, que busca posicionarse como uno de los principales escenarios para eventos masivos en la ciudad.
Así, tras la baja de Rod Stewart, será Michael Bublé quien tenga la responsabilidad de levantar el telón del renovado recinto y protagonizar su primera gran noche musical.

Michael Bublé will officially inaugurate Guadalajara’s new Coliseo GNP Seguros on September 22, 2026, following Rod Stewart’s cancellation of the opening performance due to health issues.
The Canadian singer will arrive in the capital of Jalisco to perform a show starting at 9:00 PM, marking the beginning of a new era for the venue, which was built on the site formerly occupied by the Estadio 3 de Marzo.
The renovated facility has a capacity of up to 30,000 people for large-scale shows, making Bublé’s concert one of the most significant musical events of the venue’s opening period.
Ticket sales will be handled by Ticketmaster Mexico. The Citibanamex presale begins on September 1 at 2:00 PM, while general sales start on September 2, available both online and at the venue’s box office.
Ticket prices range from 1,091 to 4,935 pesos—including service charges—depending on the selected section.
The performance also marks Bublé’s return to Guadalajara, where his blend of pop, jazz, and contemporary classics has a large fan base. Furthermore, the show will be the first major concert at the new Guadalajara arena, which aims to establish itself as a premier venue for large-scale events in the city.
Thus, following Rod Stewart’s withdrawal, Michael Bublé will take on the responsibility of raising the curtain on the renovated venue and headlining its first major musical night.
ARTE. Muere Yayoi Kusama, la artista japonesa que convirtió los lunares en un universo
ART. Yayoi Kusama, the Japanese artist who turned polka dots into a universe, has died.
27 de Agosto /August 27th 2026

La célebre artista japonesa Yayoi Kusama, una de las figuras más influyentes del arte contemporáneo y referente de la vanguardia internacional, falleció a los 97 años. Su muerte ocurrió el pasado 14 de agosto de 2026 en un hospital de Tokio, aunque la noticia se dio a conocer públicamente hasta los días 26 y 27 de agosto, cuando su compañía, sitio web oficial y fundación confirmaron el deceso.
Hasta el momento, las instituciones vinculadas con la artista no han informado la causa de su muerte. Sin embargo, su equipo destacó que Kusama mantuvo una intensa actividad creativa hasta sus últimos días y continuó pintando incansablemente, fiel a una obra que construyó durante más de siete décadas.
Conocida mundialmente como la “reina de los lunares”, Yayoi Kusama transformó sus obsesiones, experiencias personales y visiones en un lenguaje visual inconfundible. Sus patrones repetitivos de puntos, redes y formas orgánicas desafiaron los límites entre el arte, la experiencia sensorial y el espacio.
Nacida en Matsumoto, Japón, en 1929, Kusama desarrolló una trayectoria que dialogó con movimientos como el arte pop, el minimalismo y la psicodelia, al tiempo que construyó un universo creativo propio. Sus esculturas de calabazas, sus pinturas de redes infinitas y sus célebres Infinity Mirror Rooms se convirtieron en símbolos de una obra reconocida por explorar la repetición, el infinito y la percepción.
Con su muerte, el arte contemporáneo pierde a una creadora irrepetible. Sin embargo, su universo de colores, espejos y lunares permanece como uno de los imaginarios visuales más reconocibles e influyentes de nuestro tiempo.

Renowned Japanese artist Yayoi Kusama—one of the most influential figures in contemporary art and a leading light of the international avant-garde—has passed away at the age of 97. She died on August 14, 2026, in a Tokyo hospital, though the news was not made public until August 26 and 27, when her company, official website, and foundation confirmed her passing.
To date, institutions associated with the artist have not disclosed the cause of death. However, her team noted that Kusama remained creatively active until her final days, painting tirelessly and staying true to a body of work she had built over more than seven decades.
Known globally as the «Queen of Polka Dots,» Yayoi Kusama transformed her obsessions, personal experiences, and visions into an unmistakable visual language. Her repetitive patterns of dots, nets, and organic shapes challenged the boundaries between art, sensory experience, and space.
Born in Matsumoto, Japan, in 1929, Kusama forged a career that engaged with movements such as Pop Art, Minimalism, and Psychedelia, all while constructing a creative universe entirely her own. Her pumpkin sculptures, «Infinity Nets» paintings, and celebrated Infinity Mirror Rooms became hallmarks of an oeuvre renowned for exploring repetition, infinity, and perception.
With her passing, the art world loses a truly unique creator. Yet, her universe of colors, mirrors, and polka dots endures as one of the most recognizable and influential visual worlds of our time.


