La cuarta edición del Festival de Cine Mexicano “Dolores del Río” concluyó sus actividades en Durango tras tres jornadas, del 28 al 30 de agosto de 2026. El histórico Teatro Victoria fue la sede principal de un encuentro que reunió proyecciones, estrenos y actividades dedicadas a impulsar el cine nacional y el talento audiovisual de la entidad.

El festival inició con una gala en la que se proyectó En el camino, dirigida por David Pablos y protagonizada por Víctor Prieto. La cinta cuenta con 13 nominaciones a los Premios Ariel y fue seleccionada para representar a México en la contienda por los Premios Óscar 2027.

El talento local tuvo un espacio especial con la sección “Cine hecho en Durango”, que presentó trabajos realizados por integrantes del Semillero Creativo de Cinematografía y el Clúster Audiovisual. También destacó el estreno de Amor en los tiempos inertes, cortometraje de Emanuel G. Guzmán.

Uno de los momentos más esperados fue la premiación del Rally 48 en Corto 2026, desafío que convocó a equipos para crear una película en tiempo limitado. El jurado estuvo integrado por Kyzza Terrazas, Florencia Ríos y Juan José Hinojosa.

El primer lugar fue para Insolvente, que recibió un premio de 40 mil pesos; el segundo correspondió a No les digas que estoy vivo, con 20 mil pesos, mientras que Carnales obtuvo una mención honorífica y 10 mil pesos.

Sin embargo, el encuentro también enfrentó dificultades organizativas. El estreno nacional de Volar y otros deseos fue cancelado minutos antes de su proyección, situación denunciada públicamente por su directora, Verónica Marín, quien señaló que ella y su equipo habían viajado desde Aguascalientes y confirmado previamente la compatibilidad técnica del material.

Ante las críticas, el Instituto de Cultura del Estado de Durango (ICED) ofreció una disculpa pública y reconoció errores operativos, asumiendo la responsabilidad por el incidente.

Pese a este episodio, el festival cerró su cuarta edición con una programación enfocada en fortalecer la exhibición cinematográfica y abrir espacios para nuevas voces del cine mexicano.

The fourth edition of the “Dolores del Río” Mexican Film Festival wrapped up its activities in Durango following a three-day run from August 28 to 30, 2026. The historic Victoria Theater served as the main venue for the event, which featured screenings, premieres, and activities aimed at promoting national cinema and local audiovisual talent.

The festival opened with a gala screening of En el camino (On the Road), directed by David Pablos and starring Víctor Prieto. The film holds 13 Ariel Award nominations and was selected to represent Mexico in the race for the 2027 Oscars.

Local talent was highlighted through the “Cine hecho en Durango” (Cinema Made in Durango) section, showcasing works by members of the Semillero Creativo de Cinematografía (Creative Film Incubator) and the Audiovisual Cluster. Another highlight was the premiere of Amor en los tiempos inertes (Love in Inert Times), a short film by Emanuel G. Guzmán.

One of the most anticipated moments was the awards ceremony for the “Rally 48 en Corto” 2026, a challenge that tasked teams with creating a film within a limited timeframe. The jury consisted of Kyzza Terrazas, Florencia Ríos, and Juan José Hinojosa.

First place went to Insolvente, which received a prize of 40,000 pesos; second place went to No les digas que estoy vivo (Don’t Tell Them I’m Alive), winning 20,000 pesos; and Carnales (Brothers) received an honorable mention and 10,000 pesos.

However, the event also faced organizational difficulties. The national premiere of Volar y otros deseos (To Fly and Other Desires) was cancelled just minutes before the screening—a situation publicly criticized by its director, Verónica Marín, who noted that she and her team had traveled from Aguascalientes and had previously confirmed the technical compatibility of the film files.

In response to the criticism, the Durango State Institute of Culture (ICED) issued a public apology, acknowledged operational errors, and accepted responsibility for the incident. Despite this incident, the festival concluded its fourth edition with a program focused on strengthening film exhibition and opening up spaces for new voices in Mexican cinema.

El dibujante, publicista, director y autor televisivo italiano Guido De Maria falleció la mañana del lunes 31 de agosto de 2026 en Módena, Italia, a los 93 años. Considerado una de las figuras creativas más innovadoras de la cultura popular italiana del siglo XX, dejó una amplia huella en la televisión, la publicidad y el mundo de la historieta.

La noticia provocó reacciones entre autoridades y representantes culturales de Emilia-Romaña. Los alcaldes de Módena y Bolonia, así como autoridades regionales, destacaron su ingenio, ironía y capacidad para convertir el lenguaje del cómic en un fenómeno de masas.

Uno de sus mayores legados fue Gulp! Fumetti in TV, programa creado para la RAI a comienzos de los años 70 y posteriormente conocido como SuperGulp!. La propuesta revolucionó la manera de llevar las historietas a la televisión: en lugar de recurrir a la animación tradicional, conservaba las viñetas y utilizaba actores de doblaje para interpretar los diálogos de los personajes, reproduciendo la experiencia de leer un cómic.

Junto al dibujante Bonvi, De Maria creó a Nick Carter, un torpe y divertido detective estadounidense que se convirtió en uno de los personajes más populares del programa. También fue responsable de Giumbolo, la mascota de SuperGulp! que protagonizaba la canción de cierre.

Su trayectoria también estuvo estrechamente ligada a la publicidad. Como fundador de Vimder Film, dirigió numerosos anuncios para Carosello, uno de los espacios publicitarios más emblemáticos de la televisión italiana. Entre sus trabajos más recordados están las campañas de Loacker y Amarena Fabbri.

Durante los años 90 fue codirector de la revista de humor Comix y mantuvo una estrecha relación con el mundo de la música. De Maria fue quien inscribió formalmente al cantautor Francesco Guccini en la SIAE. En 2015 recibió el Premio Tenco en Sanremo como reconocimiento a su trayectoria.

Con su muerte desaparece una figura clave de la cultura popular italiana, cuyo trabajo ayudó a unir cómic, televisión, publicidad y música con un estilo marcado por el humor y la innovación.

Italian cartoonist, advertising professional, director, and television writer Guido De Maria passed away on the morning of Monday, August 31, 2026, in Modena, Italy, at the age of 93. Considered one of the most innovative creative figures in 20th-century Italian popular culture, he left a significant mark on television, advertising, and the world of comics.

The news prompted reactions from officials and cultural representatives in Emilia-Romagna. The mayors of Modena and Bologna, as well as regional authorities, highlighted his wit, irony, and ability to transform the language of comic books into a mass-market phenomenon.

One of his greatest legacies was Gulp! Fumetti in TV, a program created for RAI in the early 1970s that later became known as SuperGulp!. The concept revolutionized how comics were brought to television: instead of relying on traditional animation, it preserved the original comic panels and used voice actors to perform the characters’ dialogue, thereby replicating the experience of reading a comic book.

Together with cartoonist Bonvi, De Maria created Nick Carter, a clumsy and amusing American detective who became one of the show’s most popular characters. He was also responsible for Giumbolo, the SuperGulp! mascot who starred in the closing theme song.

His career was also closely linked to advertising. As the founder of Vimder Film, he directed numerous commercials for Carosello, one of Italian television’s most iconic advertising segments. Among his most memorable works were campaigns for Loacker and Amarena Fabbri.

During the 1990s, he served as co-director of the humor magazine Comix and maintained a close relationship with the music world. It was De Maria who formally registered singer-songwriter Francesco Guccini with SIAE (the Italian Society of Authors and Publishers). In 2015, he received the Tenco Award in Sanremo in recognition of his career achievements. His death marks the passing of a key figure in Italian popular culture, whose work helped bridge comics, television, advertising, and music with a style defined by humor and innovation.

Con 80 años de historia, cinco plantas productivas, cerca de mil colaboradores, más de 2 mil 500 productos y una red comercial de alrededor de 400 tiendas, PRISA conmemora su aniversario con la mira puesta en una nueva etapa de expansión nacional e internacional.

La empresa jalisciense, especializada en pinturas y recubrimientos, celebró su octogésimo aniversario en Guadalajara, en una ceremonia que reunió a integrantes de su Consejo de Administración, directivos y representantes del Gobierno de Jalisco. Fundada en 1946, PRISA mantiene presencia en todo México a través de atención directa, distribuidores, concesionarios y puntos de venta.

Como parte de su estrategia de crecimiento, la compañía busca fortalecer especialmente su operación en el sur del país, donde históricamente había tenido una presencia menor. “La idea es seguir creciendo, no solamente a nivel nacional, sino también internacionalmente”, señaló Juan Carlos Caballero, CEO de PRISA.

Su portafolio supera los 2 mil 500 SKU e incluye pinturas arquitectónicas, recubrimientos industriales, sistemas anticorrosivos, impermeabilizantes, esmaltes, productos automotrices y para tráfico, así como soluciones para madera, superficies deportivas y recubrimientos de grado alimenticio.

La internacionalización también forma parte de sus planes. Actualmente, productos desarrollados en México llegan a mercados como Estados Unidos, Canadá, China, Japón, Venezuela y distintos países de Latinoamérica. La compañía busca posicionar sus soluciones como productos de alta calidad y especialización.

Durante la celebración se reconoció el legado de René Rivial León y Lupita Vergara de Rivial, figuras fundamentales en la consolidación de la empresa. También se destacó la trayectoria empresarial de Rivial León y su participación en organismos e iniciativas vinculadas al desarrollo económico, industrial y social de Jalisco.

En representación del gobernador Pablo Lemus, el jefe de Gabinete, Alberto Esquer Gutiérrez, resaltó la generación de empleo de PRISA y su aportación al estado.

Para la empresa, los 80 años no representan únicamente una celebración, sino el punto de partida de una nueva etapa enfocada en innovación, profesionalización y crecimiento. “El gran reto que tenemos adelante es el de seguir construyendo un futuro de 80 años más”, afirmó Caballero.

With an 80-year history, five production plants, nearly a thousand employees, over 2,500 products, and a commercial network of around 400 stores, PRISA marks its anniversary with its sights set on a new phase of national and international expansion.

The Jalisco-based company, specializing in paints and coatings, celebrated its eightieth anniversary in Guadalajara at a ceremony attended by members of its Board of Directors, executives, and representatives of the Jalisco state government. Founded in 1946, PRISA maintains a presence throughout Mexico through direct service, distributors, dealerships, and retail outlets.

As part of its growth strategy, the company aims to specifically strengthen its operations in the south of the country, where it had historically maintained a smaller presence. «The idea is to keep growing, not only domestically but also internationally,» noted Juan Carlos Caballero, CEO of PRISA.

Its portfolio exceeds 2,500 SKUs and includes architectural paints, industrial coatings, anti-corrosion systems, waterproofing products, enamels, automotive and traffic-marking products, as well as solutions for wood, sports surfaces, and food-grade coatings.

International expansion is also part of its plans. Currently, products developed in Mexico reach markets such as the United States, Canada, China, Japan, Venezuela, and various Latin American countries. The company seeks to position its solutions as high-quality, specialized products.

During the celebration, the legacy of René Rivial León and Lupita Vergara de Rivial—key figures in the company’s consolidation—was recognized. Rivial León’s business career and his participation in organizations and initiatives linked to the economic, industrial, and social development of Jalisco were also highlighted.

Representing Governor Pablo Lemus, Chief of Staff Alberto Esquer Gutiérrez underscored PRISA’s role in job creation and its contribution to the state. For the company, the 80-year milestone represents not just a celebration, but the starting point of a new phase focused on innovation, professionalization, and growth. “The great challenge ahead of us is to continue building a future for another 80 years,” stated Caballero.

El fotógrafo y editor francés Jean-François Leroy, cofundador y director histórico de Visa pour l’Image, falleció el lunes 31 de agosto de 2026 en París, a los 69 años, a consecuencia de un cáncer. Su muerte representa una pérdida para el fotoperiodismo internacional y ocurre mientras se desarrolla la edición 38 del festival que ayudó a convertir en uno de los encuentros más importantes de la fotografía documental.

Leroy murió apenas dos días después del inicio de Visa pour l’Image, que se celebra del 29 de agosto al 13 de septiembre de 2026 en Perpiñán, Francia. Por primera vez en casi cuatro décadas no pudo asistir presencialmente debido a su estado de salud, aunque permaneció involucrado en la organización técnica y editorial de esta edición.

La organización del festival y su familia confirmaron que el fotógrafo murió por la mañana en un hospital parisino, después de una larga lucha contra el cáncer.

Durante su trayectoria, Leroy trabajó en medios como Sipa Press y Photo Magazine, desde donde defendió una visión rigurosa del fotoperiodismo y el trabajo de los profesionales que documentan los acontecimientos directamente en el terreno. También fue crítico de la velocidad con la que circulan imágenes sin verificar en redes sociales y, en los últimos años, manifestó una postura firme frente al crecimiento de las imágenes generadas mediante inteligencia artificial.

Para Leroy, la fotografía documental debía preservar el vínculo entre el acontecimiento, el fotógrafo y la realidad registrada. Su trabajo al frente de Visa pour l’Image contribuyó a consolidar a Perpiñán como un punto de encuentro para fotógrafos, editores y periodistas de todo el mundo.

Tras su fallecimiento, la dirección del festival, encabezada actualmente por Delphine Lelu, aseguró que mantendrá vivo su legado y continuará trabajando para que Perpiñán siga siendo un “faro internacional” para quienes cuentan historias a través de imágenes.

La muerte de Leroy deja así una profunda huella en una disciplina a la que dedicó décadas, defendiendo el valor del testimonio visual y el papel insustituible del fotógrafo humano.

French photographer and editor Jean-François Leroy, co-founder and longtime director of Visa pour l’Image, passed away in Paris on Monday, August 31, 2026, at the age of 69, following a battle with cancer. His death is a loss for international photojournalism and comes as the 38th edition of the festival—which he helped transform into one of the most important gatherings for documentary photography—is underway.

Leroy died just two days after the start of Visa pour l’Image, held from August 29 to September 13, 2026, in Perpignan, France. For the first time in nearly four decades, he was unable to attend in person due to his health, though he remained involved in the technical and editorial organization of this edition.

The festival organizers and his family confirmed that the photographer died in the morning at a Parisian hospital after a long struggle with cancer.

Throughout his career, Leroy worked for outlets such as Sipa Press and Photo Magazine, championing a rigorous approach to photojournalism and the work of professionals who document events directly in the field. He was also critical of the speed at which unverified images circulate on social media and, in recent years, took a firm stance against the rise of AI-generated imagery.

For Leroy, documentary photography had to preserve the link between the event, the photographer, and the reality being recorded. His work at the helm of Visa pour l’Image helped establish Perpignan as a hub for photographers, editors, and journalists from around the world.

Following his passing, the festival’s leadership—currently headed by Delphine Lelu—pledged to keep his legacy alive and continue working to ensure Perpignan remains an «international beacon» for those who tell stories through images. Leroy’s death thus leaves a profound mark on a discipline to which he dedicated decades, championing the value of visual testimony and the irreplaceable role of the human photographer.

El diseñador británico John Galliano canceló la retrospectiva John Galliano: Horizons, que estaba prevista para inaugurarse en la primavera de 2027 en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, coincidiendo con la Met Gala. La decisión fue anunciada mediante un comunicado conjunto del museo y el diseñador, después de una fuerte ola de críticas de organizaciones judías, líderes políticos y algunos donantes.

La exposición tenía previsto recorrer cuatro décadas de la carrera de Galliano, desde sus años de formación en Central Saint Martins hasta sus etapas al frente de Givenchy, Christian Dior y Maison Margiela. De haberse realizado, habría sido apenas la tercera retrospectiva del Costume Institute dedicada a un diseñador vivo, después de las exposiciones de Yves Saint Laurent y Rei Kawakubo.

Uno de los principales puntos de controversia fue la fecha prevista para su inauguración: el 3 de mayo de 2027, que coincidiría con el inicio de Yom HaShoah, el Día del Recuerdo del Holocausto.

La polémica también reavivó el episodio que marcó la carrera del diseñador en 2011, cuando fue despedido de Dior y posteriormente condenado en Francia por insultos racistas y comentarios antisemitas realizados en un bar de París. Aunque Galliano ha expresado públicamente su arrepentimiento y lleva años trabajando en su recuperación personal, las críticas aumentaron ante el proyecto del Met.

El diseñador señaló que decidió retirar la exposición para evitar que la controversia afectara al museo y reconoció que un homenaje a su trayectoria podía resultar doloroso para algunas personas. También reiteró su arrepentimiento hacia las comunidades judía y asiática.

El director del Met, Max Hollein, y Anna Wintour, una de las principales impulsoras del proyecto, aceptaron retirar la muestra antes de una reunión clave de la junta directiva.

La cancelación no afectará, por ahora, a la Met Gala 2027, que se mantiene programada. El museo deberá definir una nueva temática para el evento y anunciar próximamente los detalles de la próxima edición, ya sin relación con Galliano.

British designer John Galliano has cancelled the retrospective John Galliano: Horizons, which was scheduled to open in the spring of 2027 at the Metropolitan Museum of Art in New York, coinciding with the Met Gala. The decision was announced in a joint statement by the museum and the designer following a wave of strong criticism from Jewish organizations, political leaders, and some donors.

The exhibition was set to span four decades of Galliano’s career, from his formative years at Central Saint Martins to his tenures at the helm of Givenchy, Christian Dior, and Maison Margiela. Had it gone ahead, it would have been only the third Costume Institute retrospective dedicated to a living designer, following exhibitions for Yves Saint Laurent and Rei Kawakubo.

A major point of contention was the planned opening date—May 3, 2027—which would have coincided with the start of Yom HaShoah, Holocaust Remembrance Day.

The controversy also reignited memories of the 2011 incident that defined the designer’s career, when he was fired from Dior and subsequently convicted in France for racist slurs and antisemitic remarks made at a Paris bar. Although Galliano has publicly expressed remorse and spent years working on his personal recovery, criticism mounted regarding the Met project.

The designer stated that he decided to withdraw the exhibition to prevent the controversy from affecting the museum, acknowledging that a tribute to his career could be painful for some people. He also reiterated his regret toward the Jewish and Asian communities.

Met Director Max Hollein and Anna Wintour, a key driving force behind the project, agreed to withdraw the exhibition ahead of a crucial board meeting.

For the time being, the cancellation will not affect the 2027 Met Gala, which remains scheduled. The museum will need to determine a new theme for the event and announce details for the upcoming edition soon—now entirely independent of Galliano.